2026. nov. 6.

Barcza József (2871-1821): Költői igazságszolgáltatás

 
    Költészet és valóság, öröm és bánat, egyik a másik nélkül el nem képzelhető. Tudnánk-e érezni örömet, ha néha-néha fájdalom nem remegtetné meg szívünket, volna-e vigasztalás bánatunkban, ha a mindennapi küzdelmeken fölül nem tudna emelkedni porlandó lényünk elporladhatatlan része: az isteni szikra, amely tud sírni a sírókkal, nevetni a nevetőkkel, s szembe mer szállani a talpig vasba öltözött ellenféllel, de meghajol a néma könny előtt?!
    Óh, de hányszor kell vívódnia ennek a bennünk élő, megfoghatatlan, kifürkészhetetlen valaminek, a léleknek? Hányszor nem kell haragban égnie, hogy e földi létben, mit a Mindenható a bölcsek tanítása szerint „az emberiség gyönyörűségére teremtett”, a gonosz büntetlenül tiporja el a jót, nemest, s az erény sárba tapodva, töviskoszorúval megkoszorúzottan szenvedi a tűzhalál gyötrelmeit?!
    Hogyne dúlnának viharok bensőnkben, midőn a diadalmas hadvezért, a legragyogóbb fők egyikét, a hazájáért vérét ontó s fogadott fiát odaadó szeretettel szerető Julius Caesart éppen e fogadott fiú tőre alatt látjuk elvérezni?! Hogyne borulna lelkünkre fájó bánat, ha a magyar vitézség, a rajongó hazaszeretet eszményképét, a fölkent költőt, Zrinyi Miklóst nem hozzá méltó téren, a tőle annyiszor lebírt török elleni harcban, hanem nyomorult vadkan agyarától, vagy talán a sötétben dolgozó osztrák kezek orgyilkától tudjuk dicstelenül elhunyni. Hogy leljünk vigaszt lelkünknek, mikor ragyogó korszakunk, a kuruc világ diadalmas vezéreinek, Thökölynek és Rákóczinak messze idegen földön val bujdosását s utolsó leheletükig szeretett hazájuktól távol kimúltát halljuk?    
    Mennyivel szebb, mennyivel megnyugtatóbb a prózai, szomorú végeknél az a sors, amit a költészet hímes virágaival át- meg átszőtt néplélek ad meséiben, mondáiban szereplő hőseinek? Ki ne ismerné az ártatlan Hófehérke történetét, ki sok szenvedés után mégis csak föléje kerül a gonosz királynőnek? Kinek ne repesett volna közülünk gyermekkorában örömében kicsi szíve, mikor a galamblelkű árvák diadalát hallotta mesélő dajkája ajkáról a fekete mostoha fölött?
    És éppen ez az, ez a jutalmazás érdem szerint, s büntetés érdem szerint, mely a „nép szavá”-t a költészetben is „Isten szavá”-vá emeli. Az Isten orvosló hatalma, mely a föltépett szív sebére gyógyító balzsamot önt, s a népléleknek az az ereje, hogy a félelem, fájdalom, keserűség viharaitól megszaggatott lelket költői fölfogásával ismét összeforrasztja, egy forrásból: az eredeti szépből, a sóvárgott igazságból fakadnak. Csakhogy a néplélek már itt a földön oszt jutalmat vagy büntetést, míg a vallás-adta vigasztalás csak a túlvilágon adja meg a költői igazságszolgáltatást.
    Ennek a néplélekben nyilatkozó igazságszolgáltatásnak kell meglennie ama költői lelkekben, melyek nem múló, hervatag babérokat, hanem időtlen-időkig tartó hatást szándékoznak műveikkel elérni. Meg is találjuk ezt a nagy szellemnek műveiben s amennyiben az emberiség lelke az igazság után mindig szomjúhozni fog, unokáink unokái is gyönyörrel olvassák költeményüket.
    Ezt a való élettől különböző költői és így eszményi igazságszolgáltatást óhajtom egy néhány példával megvilágítani. Kezdhetném-e méltóbbal, mint Petőfivel, kinek élete csak egy üstökös föllobbanása volt, s e rövid életén mégis a magyar költők elsőrangú csillagává küzdötte föl magát?
    Kezdem a „János vitéz” című költői elbeszéléssel. Kukorica Jancsi, a daliás juhászbojtár s a gonosz mostohánál keserű kenyéren élő kék szemű Iluska története ez a bájos népies költemény. Míg Jancsi Iluskáját vigasztalja a mezőn, közelben legelő juhait megtizedelik a farkasok, vagy talán a gonosz emberek s erre gazdája neheztelését el nem tudván viselni, elhatározza, hogy máshol próbál szerencsét, bujdosásnak indul. Iluskájától – nem örökre – érzékeny búcsút vesz s kezébe veszi vándorbotját. Becsületes lelke minden becstelenségtől visszatartja: vitéz katonává lesz, megmenti a francia király leányát a török császár fiának keze közül, s ezért a hálás apa felajánlja neki a megmentett szűz kezét. János vitézt azonban a szerencse nem kápráztatja el, elbeszéli, hogy már nem szabad, békjóba van már verve, elbűvölte már őt Iluskája szeme. Ezt még nem tagadja. Így a királytól gazdagon megajándékozva hazaindul. Otthon Iluska haláláról értesül s a fájdalomtól megtörve fölkeresi elhunyt jegyese sírját, egy virágot szakít róla s ezt keblébe rejti, ismét útnak indul bujdokolni e szavakkal:

„Ki porából nőttél, árva kis virágszál,
Légy hűséges társam vándorlásaimnál,
Vándorlok, vándorlok a világ végeig,
Míg kívánt halálom napja megérkezik.”

    Úttalan utakon bolyong; rabszolgáivá teszi az óriásokat s ezek segélyével kiirtja a boszorkányokat, köztük Iluska mostoháját is, kinek legnagyobb része volt Iluskája elhervadásában. Majd vitézi tettek után eljut Tündérországba s itt, hol minden viruló virág az ő hervadt virágjára, minden gyönyörűség az ő boldogtalanságára emlékezteti, egy előtte hullámzó tóba akarja öni magát, de előbb az imádott jegyese sírjáról szakított virágszálat dobja be, így búcsúzva tőle:

„Te egyetlen kincsem, hamva kedvesemnek,
Mutasd meg az utat, én is majd követlek…”
S beveté a rózsát a tónak habjába:
Nem sok híja volt, hogy ő is ment utána.

De csodák csodája! Mit látott, mit látott!
Látta Iluskává válni a virágot,
Eszeveszettséggel rohant a habokba
S a föltámadt leányt kiszabadította.

Beh szép volt Iluska! A tündér leányok
Gyönyörködő szemmel mind rábámulának
Őt királynéjuknak meg is választották,
A tündérfiak meg Jánost királyokká.

A tündér-nemzetség gyönyörű körében,
S kedves Iluskája szerető ölében,
Mai napig János vitéz ő kegyelme
Szép Tündérországnak boldog fejedelme.

    Íme a költői lélek igazságszolgáltatása. A gonosz mostoha rút halált hal s az ártatlanul hányt-vetett szerelmesek örökifjúságban, a tündérek honában töltik életüket.
    Vajon, ha a rideg való életben képzeljük lejátszódni e történet magvát, volna-e megnyugtató megoldása? Igen volna, de nem ezen, hanem túlvilági életben. A gonosz mostoha talán boldogul élne tovább, s János vitéz véget vetve önkezével életének, ott álmodozhatna vesztett boldogságáról.
    De hát mi az, ami a költői igazságszolgáltatást ily kibékítővé teszi, amily szárnyakat ad lelkünknek, hogy örömtől repesve kövesse a költői művek előre haladó csermelyét, vagy zúgó folyamát?
    Az, hogy a költő a cselekvő személyek jelleméből, annak tudatában, hogy kinek-kinek szabad akarata s képessége van a jó és rossz között választani, oszt jutalmat, vagy sújt le büntető kezével; ha az erény tövises útjára lép, végül megérdemelt jutalmát veszi el, ellenkező esetben, ha a gonoszság rabjává lesz, nem érdemel egyebet a megostoroztatásnál.
    E megostoroztatás természetesen más és másképpen jelentkezik az elkövetett bűn nagyságához képest. A balladában, ebben az összepréselt kis tragédiában, mely mint a zúgó hegyi patak rohan előre, nem engedve időt a bűnösnek, hogy lélekvesztőjét kiköthesse, mert hiszen veszélyes szirtek között – az elkövetett bűnért üldöző fúriák közt – rohanva sodorja tova: halál, mégpedig vagy testi, vagy lelki megsemmisülés szokott a megtorlás lenni.
    Arany János ily sötét hátterű balladái közül csak egyest, a Tetemre hívás-t említem föl.
    Bárczi Benőt, Kund Abigél lángoló imádóját meggyilkolva találják a radványi erdőben. A fiában minden büszkeségét vesztett apa a misztikus  középkori Isten-ítélettel igyekszik a gyilkost fölfödözni. Ravatalra helyezteti azon véresen a meggyilkoltat. A falu minden egyes lakosát ellépteti előtte, hogy a bosszúálló Isten bizonyára megindítja a már megalvadt vért az átütött szívből, ha gyilkosa jelen meg fejénél. Hiába, mindhiába. Már mindenki elhaladt a holt előtt, s ez szoborszerű halvány arcával, megfagyott vérével nem tesz vallomást. De mégis, még van valaki hátra: ifjú jegyese, bájos arája, Kund Abigél. Ez közeleg most:

„Jő; - szeme villan s tapad a tőrre;
Arcza szobor lett, lába gyökér,
Sebből pirosan buzog a vér.”
Erre az apa fölkiált:
„Lányom, ez ifjú gyilkosa vagy!”

    Kund Abigél először lebűvölten hallgat  lesújtó vádra, majd így válaszol:

„Bárczi Benőt én meg nem öltem,
Tanúm az ég s minden seregi!
Hanem e tőrt én adtam neki.

Bírta szívem’ már hű szerelemre,
Tudhatta, közöttünk nem vala gát,
Unszola mégis szóval „igenre”,
Mert ha nem: ő kivégzi magát,
Enyelgve adám a tőrt: nosza hát!”

    Amint e szavakat elmondja, a megkövült fájdalom, a késő bánat a már benne lappangó őrületet vad kitörésre juttatja:

„S vadul a sebből a tőrt kiragadja,
Szeme szokatlan lángot lövell,
Kaczag és sír és fenn villogtatja,
s vércse visongással rohan el.
Vetni kezet rá senki se mer.

Odakinn lefut a nyilt utcza során,
Tánczolni, dalolni se’ szégyell;
Dala víg: „Egyszer volt egy leány,
Ki csak úgy játszott a legénnyel,
Mint macska szokott az egérrel!”

    Íme a megdöbbentő bűnhődés! Egy odavetett szó, egy cseppnyi fájdalom a kínok tengerének forrása lesz. A szíve legmélyéből szerető ifjú jegyese komolynak hitt szavára szívébe döfte a kínált tőrt. S a bájos ara erre a legszomorúbb halállal, lelki halállal lakol. Itt nincs kibékülés! Azokban a vadul lobogó szemekben, földúlt arcban s kacagva síró ajkakon a legsötétebb tragédiát látjuk s nincs könnyünknél egyéb, mit erre adhatunk.
    De szőjük tovább a fonalat. Vizsgáljuk fölvetett kérdésünket egy nagyobb műfajban, a tragédiában.
    A tragédiában mindig valami kiváló alak, valami nagy erényű egyén száll szembe a létező világrenddel, az egyetemessel. Harcában, bár nemes cél vezérli, diadalt nem ülhet, mert valami gyarlóság mindig társul nagy erényéhez, s a világot nem döntheti romba egy egyén, az egyénnek pusztulnia kell az egyetemessel szemben.
    A görög drámaírók egyik leghatalmasabb alakjának, Sophoklesnek Antigone című tragédiáját nézzük egy pár pillanatra.
    Théba város uralmáért két testvér két királyi sarj: Eteokles és Polyneikes törnek egymás ellen. Eteokles a város falain belül küzd, Polyneikes kívülről rohanja meg szülővárosát. A csatában egymás kardjától keresztül döfve pusztul el a két testvérietlen testvér. A trónra az elesettek nagybátyja, Kreon kerül. Trónra lépte után Eteoklest, mint aki szülővárosa védelmében esett el, nagy pompával temetteti el, míg a hazája ellen idegen csapatokkal törő Polyneikesre kegyetlen törvényt mond; hogy teste madaraknak és ebeknek ebédül, eltemetetlenül maradjon, s a ki e parancsát megszegi, halálnak halálával haljon.    
    Itt kezdődik a két elesett fivér nővérének, Antigonénak tragikus sorsa. Két törvény áll előtte: az isteni, mely kötelességévé teszi az élőknek, hogy megholt kedveseiket sírba temessék,m ert az eltemetetlenek lelkének száz évig kell a Styx vizénél bolyonganiok, nem találhatva föl a másvilági nyugodalmat; más oldalról az emberi törvény, Kreon tilalma köti meg, melynek értelmében a hazája ellen támadónak halála után is éreznie kell ama nagy bűn büntetését, amelynél nagyobbat halandó emberi lény el nem követhet.
    Akármelyikre hallgat a szerencsétlen Antigone, buknia kell. Ha az emberi törvénynek szegül ellene, ellene szegül egyszersmind ifjú életének is, leszakítja élte virágát ifjan, s ki előtt még hosszú élet állana, a sír néma csendjével cseréli föl a zajos földi életet. Ha az isteni törvényt veti meg, az üldöző fúriák mindig sarkában lesznek, agyának nem lesz egy pillanatnyi nyugta, nem fog többé gyönyörködhetni a derült napban; a madarak víg dala, a virágok édes illata neki többé ismeretlenek lesznek.
    Innen az a részvét, amely bennünket mindvégig kísér sorsának folyamán. Látjuk közelgő megsemmisülését előre, féltjük ifjú életét. És e részvétünket megérdemli.
    Innen az a részvét, amely bennünket mindvégig kísér sorsának folyamán. Látjuk közelgő megsemmisülését előre, féltjük ifjú életét. És e részvétünket megérdemli.
    Nem habozik. A vérszeretet törvénye, az isteni parancs eloszlatja lelkéből a halál félelmét. A szeretett kedves testvért eltakarítja.
    Kreon, amint a hős lelkű ifjú leány bűnössége kiderül, csak a törvény rideg szavaira hallgatva, egy sziklasírba záratja, s itt Antigone fátyolával önmaga vet életének véget.
    Íme a gyászos vég. Mint emberi lény kivonta magát az emberi törvények alól s ennek szükségképpen élte pusztulásának kellett bekövetkeznie.
    Azonban Kreon sem marad zsarnoki eljárásáért büntetlenül. Fia, Haimon, Antigone jegyese, amint menyasszonya haláláról értesül, sírjához rohan s ott a hűlőholttestnél szívébe döfi kardját. Ezzel édesanyja sorsa is el van döntve, aki nem tudva szeretett fia halálát túlélni, eldobja magától életét.
    Kreon ekkor a tébolyító fájdalom karmai közt, önmagát átkozva már csak azért könyörög az istenekhez, hogy őt is sújtsák le, szabadítsák meg az élettől, amely már neki nem élet, hanem halál, oltsák ki életét, a halál lesz neki az let, szerettei közt találhatja csak föl nyugodalmát.
    Íme a költői igazságszolgáltatás. Úgy az emberi, mint az isteni törvény megszegését megtorlás követi. Vajon az életben így találnók-e? Akadna-e még egy Antigone? De a költészet nem is olyannak kell, hogy rajzolja az embert Aristoteles szerint, amilyen, hanem amilyennek lennie kellene.
    Azonban e szomorú vég dacára lelkünk nem marad megvigasztalatlanul: igazságot kell adnunk a költőnek, ki a kötelességek megszegését eszményi álláspontjáról kérlelhetetlenül bünteti.
    Nem kevésbé ragadja meg lelkünket Shakespeare Corilanusának tragikus sorsa sem.
    Két párt áll Rómában egymással szemben; az előkelők és a nép. A nép, melytől megtagadják a földbirtokot s a gabonát, hogy így elnyomva vak eszközzé legyen az arisztokraták kezében és ezek az arisztokraták, akik szerint csak a magas születés, a dicső ősök tehetnek bárkit is hivatalra képessé s kiválóvá. Ez utóbbiak vélme,ényének megkristályosodott kifejezője Coriolanus, ki az emberi jogot a nép iránti dölyfében lábbal tiporja. A nép azonban fölemeli fejét s tribunusainak ármányos izgatásaira e nagy hősét, kinél nagyobbat még nem szült a büszke Róma, száműzi. Coriolanust e hálátlanság a határtalan düh és elkeseredéskarjába kergeti. Hazája legnagyobb ellenségeihez, a volszkokhoz rohan, e szavakkal búcsúzva honfitársaitól:

„Hitvány kutyák, kinek lélekzetét
Úgy gyűlölöm, mint a büzhödt mocsárt
S kegyét becsülöm, mint a temetetlen
Halott maradványát, mely légemet
Megrontja; én száműzlek titeket!
Maradjatok itt ingó lelketekkel!
Remegjen minden neszre szivetek!
Az ellenség tollának lebbenése
Ejtsen kétségbe! Legyen hatalmatok
Mindig védőtöket száműzni, s végre
Butaságtok tégyen nyomorú
Szolgáivá oly nemzetnek, a mely
Egy kardcsapás nélkül hódíta meg
Megvetve a várost miattatok.
Hátat fordítok… széles a világ!”

    Volszk haddal vonul hazája ellen, készen arra, hogy megtagadjon hazát, szülőt, feleséget, gyermeket s Róma lángjában kovácsoljon magának új nevet. Ott áll már a vérszomjas tábor megtagadott szülővárosa alatt. Ott ül ő maga díszes vezéri trónján komor daccal nézve a remegő templomokra, a gyászba borult hazára. Könyörögve közelednek hozzá honfitársai közül azok, kiket legjobban szeretett: hajthatatlan maradt.
    Majd anyja, felesége s kicsiny fia jőnek mély gyászban s omolnak előtte porba irgalomért esdve. Ellenállása lassanként múlni kezd s végre fölülkerekedik hazaszeretete, enged a női könnyeknek, seregét elvezeti.
    Ez ellágyulásáért a felbőszült volszkok megölik. Nincs tehát irgalom számára; aki hazáját csak gondolatban is föl merte áldozni egyéni sérelmének, legyen bár istenekkel vetekedő kiváló teremtmény is, vesznie kell.
    Könnyel szemünkben állunk ravatalánál, de lakolását megérdemeltnek tartjuk. A mindennapi életben talán tovább él, de akkor hol a költészet, hol marad az ily fenséges alaktól várt tiszta jellem?! Így legalább, mint megsiratott, szerencsétlen hős száll sírjába.
    De nem folytatom tovább. Számtalan példát találhatunk mind az idegen, mind saját költészetünk termékei közt, melyek a költői igazságszolgáltatást eszményi fölfogásánál fogva oly megkapóvá, megnyugtatóvá s kibékítővé teszik.
    Nem tűztem célomul, hogy ez alkalommal a költészetet gyönge szómmal az élettel szemben elérhetetlen magas polcra helyezni kíséreljem. Hiszen azok a drágakövek, arany, ezüst, melyek a költői nyelvnek és világnak ragyogó színét adják meg, az életben is megvannak. Csakhogy míg itt durva kövekbe rejtve csak a figyelmes bányász éles szeme fedezheti fel őket, ott már kifejtve, a kohóban kiolvasztva s a csiszolóműhelyben kicsiszolva tisztán kerülnek szemeink elé.
    Hogy mily lebilincselően, s pár szóval mily megindítóan fejezi ki a nép lelke az egyes jellemző emberi indulatokat, s mily szívhez szólóan tudja velünk a hálátlanság fölött érzett méltatlanságát közleni, arra legyen szabad még egy néhány szót szólanom.
    Egy ó-francia dalban az anyai szívben lakozó kiirthatatlan szeretetre van fény vetve. Egy elvakult fiú szerető anyja szívét, egy rosszlelkű nőnek arra az ígéretére, hogy ha ezt ölbéli kutyájának elhozza, övé lesz, kitépi, meggyilkolva a csak érte élő jó anyát. Amint futva, iramodva viszi, elbukik s kigurul kezéből a dobogó szív, s a mag fájdalmával nem törődve ily szókat intéz a gyilkos fiúhoz:
„Jaj! – Nem ütötted meg magadat, fiam!”
    Többet nem szól sem az anya, sem a költemény, de ebben a pár szóban a bűn nagysága a végtelen nagy nemes anyai szeretettel szemben oly méla búval, oly megindító panaszos hangon van kifejezve, hogy könnyes elfogódás nélkül nem olvashatjuk.
    Ez a művészi kifejező képesség épp így, épp ily fényben jelentkezik a magyar néplélekben is. Épp így megvannak a mi költészetünknek is a maga virágjai, amelyeket akár külön, akár bokrétába fűzve nézni bármikor is háládatos a prózai élet mindennapi küzdelmei között.


Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 19. szám, 1899. máj. 7.

Tompa Mihály (1817-1868) és a természet

Barabás Miklós litográfiája (1847) 


    Tompának vallásos érzületével, istenfélelmével szoros kapcsolatban van a természet szeretete. Nem is csoda, hogy véges-végig vonul az egész költészetén, mert már gyermekkorában a borsodi kies tájakon megtanulta szeretni a természetet s gyönyörködi annak ezerféle magasztosságában.
    Helyesen jegyzi meg róla egyik életírója, Ferenczy József, hogy Tompát nem a modern természetimádás, nem a bölcsész kutató szelleme vezette a természet ölébe, de igenis a sorsával megnyugvó természete, a jámbor lelkész s a reflexiókra hajlandó költő lelkülete és képzelete. A magyar népköltészetnek egyik tulajdonsága, hogy abban a nép öröme, fájdalma, a természettel összhangzatban nyer kifejezést, ha a nép dalosa örül, akkor vigad az egész természet, ha bánata van, akkor a természet is vele búsul. Ez már régi időtől fogva átplántálódott a műköltészetbe is, majd önálló eredeti alakban, majd a népköltészetének utánzata gyanánt. Tompa költészetében, népdalaiban is többé-kevésbé meg van népköltészetünknek e sajátsága, de a természetért való igaz rajongása szubjektív érzületét a természet leplébe burkolta s nem egy virágregéje saját lelkiállapotának, hangulatának kifejezője.
    Tompának erkölcsi felfogása, érzülete mind istenben összpontosul s így van ez a természetnél is. A természet gyönyörét, magasztosságát Isten megnyilatkozásának tekintette; a természetben nyilvánuló erők, a természetnek pusztító és termesztő volta mind csak megrendíthetetlenebbé teszik Istenben való hitét:

Hallám az égnek szárnyát zúgni,
S az ért kalászt zizegni halkan,
S teremtő Isten! Földön, égen,
Léted kiáltá minden nékem!

    Tanuló korában, midőn kiszabadult a szoba négy falai közül s ha félretehette könyveit, menekült a szabadba s gyakran egyedül elbolyongott a réteken, mezőkön, hogy gyönyörködjék a tavaszkor felújhodó természet nyüzsgő virágaiban s lelke felemelkedjék, ha az ősz az enyészet bús képét varázsolja eléje. Majd férfikorában meleg nyári délutánokon kertjének sűrű füvében, virágai között hajtá le fejét pihenőre s ilyenkor álmodta  meg virágregéit. S bármennyire szerette is a természetet, azért sohasem fürkészte annak titkait, őt a természet felé annak megmagyarázhatatlan nagysága vonzotta. Valóságos vallomás az, amit a „Virágregék” előhangjában mond, hogy ő imádja a természetet kimondhatatlanul. Gyönyör s megnyugvás száll lelkére – úgymond – ha a virág sarjad s ha hullanak a fák lombjai s ilyenkor felkeresi a természetet, hogy tanuljon tőle s hogy sohase értse meg annak örök titkait s mint ő maga mondja:

Alkotó természet, utaidban,
Nagynak irva vagy!
S a kis ember rövid életében,
Buvárkodván titkod tengerében,
Bár ne értse érzi lelke – nagy!

    Midőn Tompa lelkét a boldogság kételyei aggasztják, a természetben talál vigasztalást, megkönnyebbül annak karjai között, ha szívét bő verdesi, szemét könny terheli s a boldogságot óhajtó szíve adja ajkára e szavakat:

Hová ragadsz, bolyongó képzelet?
Kit én szeretnék, ki engem szeret;
Nem tudom hol van? Nem is keresem.
A természet az én szerelmesem!

    Tompának a boldogságot hajhászó vágya másutt is nyer kifejezést a természet szeretetében. Szemere Miklóshoz írt episztolájában mondja, hogy ha az Isten élteti, kis házat vesz magának s melléje kertet, hogyha majd egykor gyermekkel áldja meg az Isten, akkor a kert legyen könyve apró gyermekeinek.

Első táplálékát a gyönge szív s elme
A jó, a nem mérges természetből nyerje.

    Mikor már feltalálta Tompa a boldog családi kört, amely után vágyódott, akkor kétszeresen boldognak érezte magát – s az ő szavaival élve -csendes boldogságban él anyjának kebelén, dajkálódott a tiszta, szent természetnek. Még akkor örül a tavasznak s dallal köszönti a tavasz hírnökét:

Ki megnyitod kelyhed mosolygóan nékem,
Légy üdvöz, üdvöz kedves ibolya,
A szép tavasznak első mosolya!

    De nem sokáig örülhetett a természet felújhodásának, szívének a tavasz csak rövid ideig volt kedves vendége. A sors megfosztotta őt két legkedvesebb virágától s ő okult ezen, mert a zsenge virágot a fagy lehétől nem óvhata meg, „virágregébe önté életöket” kedves emléke gyanánt kedves virágainak, szerette volna kedves gyermekeit is dalaival új életre hozni, de a virágok, ha egyszer elhervadtak, nincs erő, amely azoknak új életet adjon. Nem is örült ezután annyira a tavasznak mint azelőtt, a természet ezentúl nem volt rá olyan jótékony hatással, mit annak előtte. „Humboldt mondja – olvassuk Tompa jegyzetei közt –, hogy a természet, a tavasz jótékonyan hat az emberekre, én az ellenkezőt érezem.” Tompa ezután már bánatainak egykori vigasztalójában a természetben sem lelt vigasztalást, sőt

Szivem, ti hervatag virágok, levelek!
Ugy fáj, úgy vérzik értetek!
Fájdalmat hoztok énnekem.

    De Tompának fájdalmaktól megedzett szíve még fájdalmában is meg tudott nyugodni, s ha a természet felújhodásán örülni nem tud, annál inkább óhajtja az őszt, az enyészetet, mert a borongó ég s a pusztulás képe összhangban van az ő lelke hangulatával, s ekkor úgyszólván jól is esik néki a fájdalom s bár a virágok s a levél hullása szívének egész mélységét áltathatja, azért mégis így dalol:

És mégis én lehullástok idején
A fájdalmat úgy szeretem!

    Tompa még fájdalmában sem hanyagolja el virágait, sőt inkább öntözi, ápolja azokat, mert az ő virágai akkor már a temetőben nyílottak fiának hantján, amelyre egy valóságos kertet varázsolt s hogy el ne hervadjanak, napjában eljárt oda hű hitestársával, hogy legalább könnyeivel öntözze meg virágait, mert „a virág, mihelyt kinyilatkozik, leszakíttatik és elmúlik, mint az árnyék”. Ez a szentírási mondás rémlett előtte, leolvashatta fia sírkövéről százszor, ezerszer, hogy a mondás fájós igazság újra meg újra felhasítsa szívének örökké sajgó sebét. Midőn élete végét érezte közelegni, szinte féltette az ő kedves virágait, amelyek patakzó könnyeit annyiszor fogadták kelyhükbe és kérve kérte egy lelkésztársát, hogy holta után ápolja az ő kedves virágait, s egyetlen vágya, hogy tavaszkor múljon ki az élők sorából s prófétai ihlet szól belőle, midőn azt mondja:

Ősszel születtem… és tavasz leend,
Mikor reám esteledik,
Sárgult falomb állott bölcsőm felett,
Koporsóm majd rózsák fedik.

    S víziója beteljesedett, mert tavasz volt az ő testi gyötrődéseinek tanúja s mire végigszenvedte összes kínjait, már a verőfényes nyárnak örült a világ, s koporsójára kijutott elég a nyár rózsáiból. Fényes nyár volt, mire eltemették, és sírkövén ott van letörölhetlenül Tompa természet-imádásának fényes apotheosisa:

Természet! Ki ezer képben tükrözte halálod,
Új életre hogyan kelsz, ha üdül a tavasz,
Most öleden nyugszik, maga egy burkolt szomorú kép,
Várva nagy értelmét bús tele titkainak.
Lágyan öleld tetemét Anyaföld s ti szeretti Virágok,
Üljetek ágya köré, mondani méla regét!


Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 14. szám, 1899. ápr. 2.


Kollai Virgil (Koltai 1857-1907): 1848. ápril tizenegyedikén



Oszlik már az égnek fekete felhője,
Szerte árad a nap életkeltő fénye;
Ébred a jogoknak gyászos temetője,
Meghal a zsarnokság gyilkoló önklénye.
S merre a tavaszi szellő tovaárad,
A szabadság lelke mindenütt feltámad!

Tavasz lett nekünk is! Hosszú téli álom
Nehezült ránk, mint a halálangyal szárnya;
Olyan volt a magyar, mint szomorú várrom,
Rája bocsátkozott a pusztulás árnya.
Mint a zsémbes öreg – ki halálát várja…
Senki sem hallgatott panaszos szavára!

Ez a dicső nemzet gyenge asszonymódra
Hajdani szépségét sóhajtozta vissza;
Szabadságért lengett egykor lobogója,
S most gyáva könnyeit fekete föld issza!
Nubia párducza gyáva nyulat nemzett?
Sasok nemzedéke búgó gerlicze lett?

Gyáva panaszokkal küzdött önkény ellen
S szolgaságban tartá jobbágy-testvéreit;
Önzésbe sülyedt el a nemzeti szellem, -
S alig volt közöttünk, ki a jövőben hitt.
Millióknak nem volt honjuk e hazában,
Melyért nyolczszáz évig hullt vérük – hiában!

Elhagyta hát Isten végképen a magyart?
Könyörtelen nézi gyászos pusztulását?
Kihalt-e már a sziv? Megbénult-e a kar?
Tűri, hogy elleni elenyésztét lássák?
Nem hagyta el Isten, nem! – megváltót adott,
A kinél nagyobbat nem láttak századok!

Széchenyit küldötte népünk váltságára,
A kinek szavára felriadt a nemzet;
Munkás honszerelme gyújtó szózatára
A magyar ujonnan nagy, hősi nemzet lett.
S szólott: „Mi a magyar régi dicsősége?
A magyar még nem volt, - magyar leszen végre!”

Gúnytól, fájdalomtól lángzó szózatára 
Új élet támadt a tespedt idegekben,
Halódó szivekben kelt új élet árja,
Ifjú vér lüktetett a fonnyadt erekben.
Munkált és alkotott, hatott, gyarapitott:
Gondolatot, érzést, mindent megújitott!

Varázsigéjére feltámadtak hősök,
Kiket küzdelemre jog s igazság edzett,
hogy miért küzdöttek honfoglaló ősök:
A szabad hazában legyen szabad nemzet!
Megosztva a jogot, testvér legyen minden,
Kit e hon fiának alkotott az Isten.

És a magyar küzdött újra magyar ellen,
De egy s szent volt a czél: egy nagy, boldog haza!
A küzdőt evíté égő honszerelem
S felderült a nemzet fényes, szép tavasza!
Hangzott és viszhangzott szerte a harczi dal:
Hazádnak rendületlen légy hive, oh magyar!

Szent lelkesedésben mindenki remélt, hitt,
Kossuth lángszavára izzóvá lett a hon;
Csak Ő félté, óvá nemzete reményit,
s midőn a hon épült – búsongott romokon!
A költő szent harcra felgyújtva énekel,
És a nemzet többé nem kér, de követel!

És termő lett újra hazánk termő földje,
Emelte a hazát szív, ész és serény kéz;
Szabad lett a föld s kit lenyügzött göröngye:
Millió – a honért élni s meghalni kész.
Megifjult a magyar, új lett alkotmánya
S megpecsételte a magyarok királya.

Nemzet lett a magyar, egy szív és egy lélek,
A százezrekből milliók támadtak;A 
Egy haza polgári, szerető testvérek! -
S majd hozzájuk álltak a régi halottak:
Bethlen és Rákóczy elvérzett hősei,
Mikor szabadságunk meg kellett védeni!

Áldottak legyetek, ti szentek, ti nagyok,
Leborulva áldunk mi gyarló unokák,
A kik szent nevetek – ti fénylő csillagok -
Szégyen- s büszkeségtől pirulva zokogják.
Népünk védszentjei, imánk hozzátok száll:
Legyen egy a magyar, s vele egy a király!


Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 15. szám, 1899. ápr. 9.

Katona József Bánk bán-ja. – Jókai Mór felolvasása.

bánkbán

    A csillagászok évezredek óta észlelnek az égen egy csillagködfoltot, melyet Cassiopeia névvel jelöltek meg. Ha csupa csillagokból van is, mégis csak folt az az égen. A tizenhatodik században a világhírű csillagász, Tycho de Brahe egy este egy hirtelen támadt központi csillagot fedezett fel a Cassiopeia ködfoltjában: az égitest egyre növekedett, hónapok múlva versenyzett nagyságában a Jupiterrel, fényességében a Siriussal, úgy hogy déli nappal is látható volt az égen. Azután amilyen gyorsan támadt, oly arányban el is múlt.
    Bánk bánról elmélkedvén jut eszembe ez a csillagtünemény. Ez sem mese, sem legenda: igaz történet.
    A magyar történelem egén is van egy ilyen csillagködfolt: II. Endre király koronás hitvesének, Gertrudnak meggyilkoltatása, Bánk bán, a nádor által.
    Ennek a történetnek az alakjai is mind fényes neveket viselnek. Vannak közöttük főispánok bánok, zászlós urak, sőt egy magas állású főpap. És aztán maga a nádorispán: a királynak az országból távollétében helyettese. De ha megannyi csillagok is mind, a történet, melyet alkottak, ködfolt maradt a magyar nemzetélet firmamentumán, melynek elemzése nehéz feladat a múltat vizsgálónak.
    Hogy a hős lelkű, a lovagias, a hűséges magyar nemzet fő-fő emberei összeesküvést koholjanak, melynek célja megölni a királynét! Hogy férfikéz gyilkot emeljen gy védtelen asszony ellen, akinek a homlokát a szent chrysma érinté, aki a szeretett királynak hitvese és Szent Erzsébetnek édesanyja; s hogy e rémtettet maga a király helyettese hajtsa végre, aki ha gyilkolt, csak bal kézzel szúrhatott, mert a jobb kezében a királyi pálcát szorítá!
    És erre a tettre az ország első főpapja is buzdítá az összeesküvőket, történelmi nevezetességű, oráculum-szerű mondatával: „Reginam oceidere nolite timere bonum est. Si omnes consentiunt ego non contradico.” Melyből az értelmi jegyek fölcserélésével azt is lehet kiolvasni, hogy „tegyétek”, azt is hogy „ne tegyétek”.
    Növeli a ködfolt homályát az a tény, hogy az országába visszatérő király hitvese gyilkosát, Bánk bánt nem csak hogy meg nem bünteti, sőt nádori tisztjében továbbra is meghagyja.
    Ebből a ködfoltjából a magyar történelemnek alkotott egy teremtő lángész, egy olyan fényes csillagot, aminő a Cassiopeiáé lehetett.
    Teremtő lángésznek kell őt neveznem, mert kész anyag, kínálkozó adat nem sok állt rendelkezésére, mely nagy alkotásában segélyére szolgáljon.
    Ami krónikás könyvek könyvtárainkban rendelkezésére állhattak, azok inkább félrevezették volna.
    A Pethő Gergely és Kovács János krónikájának följegyzése szerint Gertrud királyné megöletése azon korszakra esnék, amidőn II. Endre király a magyar keresztes hadakkal a szentföld felé vonulna. Ez a krónikás nem tud semmit arról, hogy a királyné által elkövetett uralkodási hibák mint lázíták fel az ország nagyjait, magát a népet, a bitorló, a zsaroló idegen faj ellen, melynek személyestését a királynéban látták: csak a megsértett férji becsületet állítja oda a bosszú indokául. Szerinte Bánk bán azonnal sietett a király után, akit utolért Konstantinápolyban, s a véres tőrt,mellyel Gertrudot megölte, a király kezébe nyújtva, maga kérte a szigorú ítéletet saját fejére. És a király, nemhogy visszasietne a gyászeset után országába, hanem még Bánk bánt biztatja, hogy csak menjen szépen haza és kormányozzon rendén, ő utazik odább a szent földre hadakozni, s csak e hadjárat befejezte után, hazatérve nagyszámú ereklyék kíséretében (melyek között a krónikás szerint felemlítendő ama kőveder, melyben Krisztus urunk a vizet borrá változtatta), tüstént másodnapon mingyárást törvényt üle Bánk bán fölött s kimondá a szentenciát, hogy a királyné asszony méltán öletett volna meg és Bánk bánnak mentséget ada a király.
    A krónikaírót magát is a Cancionale vezethette félre, mely két századdal elébb, 1574-ben adatott ki Heltai Gáspár által, melyben a jó Tinódi Sebestyén diák a Bán bánról szóló énekben szintén Constantinápolyba utaztatja a nádort a véres tett után, ki ott a király előtt ekként igazolja cselekedetét:
„Mert feleséged, én asszonyom Gertrud,
Kit én olyannak véltem, mint szent Ruth
Oly dolgot művelt, ki megmondásra rút,
Halálára ki volt választatott út.”
    Lantos Sebestyén szerint a király nagy megnyugvással fogadja Bánk bán előadását, szép kegyesen visszaküldve őt országába, míg ő maga tovább megy tábort járni Ázsiába, s csak visszatérte után veszi számon a feleségét Bánk bántól, aki úgy nyilatkozik a felhívásra
„Én öltem meg a te feleségedet,
Im kezedben adom az én tőrömet,
Amellyel megöltem feleségedet
Ölj bátor ezen tőrrel engemet.”
    A király azonban nem él ezzel a felhatalmazással:
„Az Bánk bánnak király igaz törtvényt tőn,
Ki megszabadulássá Bánk bánnak lőn,
Hire neve, királynak azért jó lőn,
Mert igaz András király ő neve lőn.”
    Ez egy oly lehetetlenségekkel, lélektani képtelenségekkel rémkedő történet, mely alapjában vetekedik Macbeth és Lear király meséjével.
    És ezt a történelmi adatot választotta drámai tárgyul egy magyar fiatal költő.
    Valóban oly nagy bizalmának kellett lenni a lekében lakó teremtő erőhöz, mikor e tárgyat fölemelte, mint annak a brit óriásnak. S hogy el nem ejté, amit fölemelt, arról tanúskodik művének minden lapja, minden mondása, s az egésznek a megalkotása együttesen.
    E század második évtizedében, 1814-ben állt készen ez a mű.
    Aki e drámát végigolvassa,meg kell győződnie, hogy ez a munka nem készült el azon rövid haladék alatt, melyet egy pályadíj kihirdetésének és a pályamű benyújtásának határideje megszab. Évek sorának kellett azt megérlelni, az ifjúi hő lelkesedésnek a férfiúi hideg ész uralma alatti működésével.
    Azokban az években, amidőn a dráma egy magyar költő ifjú szívében kaotikus ködfoltból csillaggá tömörült, egész Európa harcot viselt „egy” nemzet ellen, mely világháborúnak első oka az volt, hogy „az” a nemzet királyát és királynéját megölte, s ebbe a hadjáratban a magyar nemzet is részt vett hősi önfeláldozással és királya iránti törhetlen hűséggel.
    Bánk bán írójának tudnia kellett azt, amidőn drámájának kereteit megalkotta, hogy ezt a művet nem a vele együtt élő kortársak számára írja: hogy ennek az egész alapeszméjétől, irányától, hangulatától a jámbor, királyhű bírálók visszariadnak: - nincs színház, melyben előadhassák –, nincs Maecenas, aki kiállítási díszéről gondoskodjék, - nincsenek színészek, akik az ő szellemóriásait élő alakokká varázsolják: - és nincs közönség, amely ezeket az eszméket, ezt a nyelvet, ezt a költészetet megértse, felfogni bírja.
    Ellenben van cenzúra, mely e mű színpadra hozatalát minden irgalom nélkül betiltja.
    És Katona József mégis megírta Bánk bánt, abban a biztos tudatban, hogy majd talán késő századok múlva, amikor ő maga már a föld alatt porladozik, ott fog az emelkedni, mint egy „monumentum aere perennius” ismeretlen sírja fölött.
*
    Ki volt Katona József?
    Életírói azt jegyzik föl róla, hogy egy kecskeméti szegény takácsnak a fia volt.    
    Itt csak a „szegény” melléknév a tévedés.
    Abban az időben a takácsok nem voltak szegények, amidőn minden ember a saját házánál fonott vásznát viselte fehérneműnek, otthon szőtt abroszához törülte kését. Még én jurátus koromban is az anyám és nővérem fonta vászonban ruházkodtam. Akkor a takácsok derék tekintélyes polgárok voltak. Katona uram bizonyára szenátor is volt a polgárhatóság korszakában,melynek Gyenes Mihály inzsellér volt a főbírája. Én még láttam a házát, díszes őri lak volt az, midőn tizenkét éve a költő halála után az említett Gyenes Mihály családjánál találtan még évig édes otthont.
    Derék házigazdám jól ismerte Katona Józsefet, mint ifjú költőt is, és később, mint hivatalviselő férfit, s sok adomát tudott felőle mondani.
    Katona József kitűnő nevelésben részesült. Apja már tíz éves korában Pestre hozta őt fel gimnáziumba, ahol lakása az egyetemi könyvtár épületében volt; a jogi tanfolyamot is Pesten végezé. A jogtanulás befejeztével ismét a fővárosban tölté, ahogy szokás volt, a juratériát. Ezalatt is szorgalmasan járta a királyi Curiát és a könyvtárakat.
    Egyszer aztán híre futamodott a alföldi városban, hogy a fiatal Katona József a komédiások közé keveredett, azokkal összeszőtte a sorsát, s eltűnt a világban. Szülői nagy szomorúságban voltak miatta; azt sem tudták huzamos ideig, hová lett a szeretett fiuk.
    De nemsokára megvigasztalta őket jó, jámbor szomszédjuk, a gelencsér, ahogy azt a házigazdám elmondá előttem: „Ne búsuljon kegyelmed Katona uram, rátaláltam már a fiára: ott láttam a halasi vásáron: fehér köcsögkalap volt a fején: úgy táncoltatta a medvét.”
    Ez a fogalma volt az akkori közönségnek a színészetről, a komédiáról, hogy az egyenlő mesterség a medvetáncoltatással.
    Katona József színészi pályáját vázlatozva találjuk Toldy Ferenc magyar irodalom kézikönyvében.
    Katona József még joghallgató korában kedvelte meg a színészetet. Itt működött akkor a rondellában egy magyar színésztársaság. Ez a rondella egy, a pesti Duna-parton ottfelejtett ódon bástyakörönd volt, színházzá átalakítva. A társaság igazgatója volt Benke József, kitűnő tragikus színész, tudós fordító, később miskolci tanár, számos gyermek atyja, akik közül egyik, Laborfalvy Róza lett az én nőm. Ennek és Balogh Istvánnak a társaságánál szerepelt Katona József, mint színész. Tehetségét bizonyítja az, hogy Hamletet játszotta. Itt kellett megismernie Shakespeare-t. Korábban írt darabjai, szám szerint tizenegy, inkább Kotzebue és Iffland tanulmányára vallanak, s nem is sejtetik azt a lángészt, mely Bánk bánban megnyilatkozott.
    Színészkedése azonban csak műkedvelői kirándulás lehetett, „delectans actor”; mert ugyanazon időben az ügyvédi cenzúrát is letette s diplomát nyert. Hiszen jogász koromban én is játszottam többször a színpadon, sőt rendező is voltam, - csakhogy akkoriban már nem tartották Kecskeméten a szavalóművészet csepűrágó komédiásnak.
    Nem írhatom meg a Bánk bánról szóló elmélkedést anélkül, hogy magának a szerzőnek 1819-ben nyomtatásban megjelent munkájához írott előszavát ne közöljem.    
    „Ötödik éve, hogy készítettem e darabot, mikor az Erdélyi Múzeumban a kolozsvári leendő játékszíntől felszólítás hirdettetett. Nem volt-e pénz, vagy amit szégyen volna hinni – nem találtatott valamire való munka és így a neszt csak az idővel akarták meghalatni? De valójában a híre el is némult, vagy én legalább nem tudok róla.”
    Hát biz ez úgy van. Katona József nem tudott róla. Azon időben még nem volt napi sajtó, csak heti füzetek. Az Erdélyi Múzeumnak egyik számában megjelent a pályázatról közölt tudósítás. De hát ki olvasta Magyarországon az erdélyi Múzeum íveit? A pályabírók ítélete szerint a beküldött tizenkét pályamű közül legjobbnak találtatott a „PÁRTOSSÁG DÜHE”, szerzője TOKODY János: de az is oly nagy hibákban leledzett, hogy a pályadíj kiadása megtagadhatott tőle. Azonkívül még BOLYAY Farkas három színműve s egy KISFALUDY Sándornak tulajdonított dráma, KUN László találtatott dicséretre méltónak; de KATONA József BÁNK BÁN-ja még csak megemlítésre méltónak sem véleményeztetett.
    És ezt Katona József sohasem tudta meg. „De valójában a híre el is némult, vagy legalább én nem tudok róla.” Így folytatja előszavában.
    „Részemről elegendő hálát nem adhatok, hogy így esett; mert megvallom, hogy gyengét írtam; mindazonáltal ezzel nem azt célozom, hogy most egy Phőnixet mutatok elé, - nem, hanem csak jobbat. Éles szemek olvasgatták és figyelmessé tettek a szépre úgy, mint a rútra: most is gyönyörködve olvasom Bárány Boldizsár úr akkori barátomnak írásban adott »ROSTÁJÁT«. Mindenkori szíves emlékezetem legyen köszönetül.”
    Ezután igazolja a szerző, hogy miért választotta a királyné öccse számára az OTTÓ nevet: holott történetíróink nem egyeznek meg abban, hogy Bánk bán szerencsétlenségét Gertrudis királyné melyik öccse okozta. Eckbert bambergi püspök, Ottó burgundiai pfalzgróf, Henrik istriai márkgróf és Berchtold, kalocsai érsek, egy tudatlan fiú. Katona választása Ottóra esett. Szerző engedelmet kér Ottótól, ha nevéhez köti öccsének esztelenségeit, de hogy valósággal Berchtoldra gondolt, azt sejteti, amidőn Bánk bán felhányja a királyné öccsének bíboros voltát.
    A másik képzeleti alak volt Bánk felesége, kit Katona József Melindának nevezett. Előszavában egy futó fényt lobbant végig munkája alakításán. Csak azután, hogy drámája elkészült, akadt egy iromány a kezébe, melyben az van, hogy Michael és Simeon Miczbán spanyol testvéreknek volt egy világszerte híres szépségű húguk, kit Benedictus (Bán bán) Konrád grófnak a fia vett el. „Elismerem tehát,Melindát spanyolabbnak, írja szerző, s nem győzök eléggé csodálkozni a véletlenségen, midőn Mikhalt és Simont idekevertem, anélkül, hogy akkor a vérséget gyaníthattam volna is.”
    Szerzőnek ebből a följegyzéséből azonban megérthetjük, hogy milyen nagy különbségnek kell lenni az első Bánk bán színműve és aközött, melyet átdolgozásban ismerünk. Hiszen a bojóti spanyol testvérek gyöngéd szeretete Melinda és gyermeke iránt az egész darabon végigszövődik s fénypontját képezi azon izgalmas párbeszédnek, mely a IV. szakaszban Gertrudis és Mikhál bán közt lefoly.
    Az erdélyi irodalmi pályaverseny s a dráma kinyomatása között öt év telt el. Ez alatt tökéletesítette Katona Bánk bánját azzá, aminek jelenben ismerjük.
    Az ifjú költőnek már akkor tisztában kellett lenni a feladatával, amidőn múzsája sugallatára e nehéz tárgyat kiválasztá a magyar nemzet történetéből.
    A történetírók, a krónikások durva észjárását helyre kellett neki igazítani. A költőnek ez nemcsak szabadsága, de kötelessége.
    Jól mondá egykor KAZINCZY Gábor előttem: „A HISTÓRIA A POÉZISNAK nem gouvernantja; hanem csak ÖLTÖZTETŐ SZOBALEÁNYA”.    
    Hogy Bánk bán krónikájából magas röptű történetet alkosson meg, mely a költészet szárnyain az igazság világába emelkedik fel, más királyt, más királynét és más Bánk bánt kellett neki megteremtenie, mint aminőket a krónikák eléje rajzolnak: a mellékalakokat pedig s azt, mely szenvedő szerepet visel, de mégis főszemély a költeményben, Bánk bán feleséget egészen költői fantáziájából kellett előállítania. Melindát az avult papírosok „Totá”-nak nevezik,s  elbukását saját temperamentumának róják fel. Müller, Csery fordításában ADELAID-nak nevezi a nádor feleségét.
    Katonának legelőször is meg kellett teremtenie képzeletében ama régmúlt kornak egyetemes képét: a hatalmukat féltő, az idegenek uralmát nem tűrő magyar főurak lázadásra törő szövetségét: a kizsarolt jobbágyság keserves helyzetét. Az első személyesítőjére talál PETUR BÁN-ban, a második TIBORC-ban. Mérséklőül áll közöttük a két meghonosult spanyol testvér, akiknek vérét még nem forralja fel a magyar nemesi büszkeségnek idegent elperzselő sárkánytüze. Ennek a vérvilágításnak árnyékául szolgál a királyi udvar sivár könnyelműsége, mely a léha Ottó hercegben s a kalandor Biberach-ban talál kifejezést, s ehhez járul az ellenkező világítás Gertrudis uralkodni vágyó, hatalma érzésében elbizakodott alakjában. Az ellentétek egymással szembe tornyosulnak.
    De megjelenik közöttük a történet vezéralakja, Bánk bán, egy egész ember, egész férfi, egész magyar. Megjelenése, hatalmas beszéde lecsillapítja a kitörni készülő lázadást. A főurak meghajtják dacos fejüket s a kesergő jobbágy elhallgat ínséges panaszával.
    Ekkor jön a tragikai fordulat a dráma közepén. Bánk bán hírül veszi nejének meggyalázását Ottó herceg által, látszólag a királyné beleegyeztével s erre a szívét találó mérges tőrdöfésre a nagy államférfi, a kormányzó bölcs egyszerre átalakul azzá, amivé minden egész embernek, egész férfinak, egész magyarnak át kell változnia halálra sértett becsülete megbosszulójává. – A féltékenység szikrája kellett hozzá, hogy ő is úgy lángra gyulladjon, int a többi: még jobban azoknál.
    Érezzük, hogy nem tehet, nem beszélhet másképp. De Bánk bánnál a démon is ember.
    A költő művészi keze tartóztatja a kitörni készülő katasztrófát. Bánk bán, még a Melindával történt találkozása után is, még Tiborc ismételt panaszait megértve is, a nádori méltóságát megillető mérséklettel beszél királynéjával: tűri annak keserű szemrehányásit, ingerlő gunyorát s csak becsülete elrablójának, Ottónak megjelenésére háborodik fel egész férfiúi vad indulatja, akkor is a csábító ellen fordul az, s csak a királyné szenvedélyes beavatkozása okozza, hogy e harag az ő személyére csap le: a tőrdöfés, mely a trón zsámolyát vérrel festi, nem az előre kigondolt orgyilkolás műve volt, hanem egy vad indulatában elvakult férj őrjöngéséé, aki e tett után tántorogva lihegi: „E tőr reám szakad.”
    S a tragédia szelleme a következő szakaszban sem hanyatlik. Itt a királyt látjuk, mint igaz férfit megjelenni, mint koronát viselő férfit. Nem oly alakban, aminőben a krónikások állították elénk, hanem amilyenné a költő látnoki divinációval az igaz magyar királyt megemberesíté; nem a jeruzsálemi ereklyékkel megrakott zarándokot, hanem a Halicsból diadalmasan megtérő hős vezért, ki a ravatalon fekvő meggyilkolt királynéja tiszta hírnevéért kész bajnoki párvívásban megharcolni ellenfelével, nejének gyilkosával. S a bevégzésnél remekel a költő helyes érzéke. Bánk bánnak a szívét tör9 össze Melinda halála által. És a király, csak akkor, amidőn azt látja, hogy az egyenlő gyász, a közös fájdalom által ő és ellenfele egyenlőkké lettek, de az ő feje még mindig magasabb egy koronával, mint azé: akkor bocsát meg Bánk bánnak; s miután a haldokló Biberach vallomása a királyné nevét tisztára mossa, tökéletes lesz a kiengesztelés, a költői igazságtétel, a tisztán látó poézis világot támaszt a história homályában.
    Remekül van megalkotva ez az egész színmű.
    A legtöbb magyar történelmi verses dráma úgy tűnik fel nekem, mint azok a nagy paloták és bazilikák falait díszítő mozaik képek, vagy az ablakokon pompázó enkausztikai üvegfestmények; bámulom rajtuk a remekelő művész technikai alkotását; de Katona Bánk bánjának minden alakja olyan előttem, mint a régi görög szobrászmű, mely tökéletesen van kifaragva és azonfelül élethíven kifestve: márvány, mely él.
    S a nagy történelmi alakoknak művészi kiformálásához járul a minden színezetében jellemző költi nyelvezet.
    Kitől tanulhatta Katona József e század elején ezt a magyar drámai szólást, aminőn előtte nem írt soha senki: utána is nagyon kevesen? Honnan kerültek elméjébe ezek a magvas mondások, amiknek mély értelmük van, s amiket mégis mindenki megért: hogy írhatott ily tiszta magyarsággal abban az időben, amidőn a magyar auctor ha pennát fogott, koncipiálni az ideáit, ahhoz segítségül hívott latint, franciát, németet: hogy tudott oly gazdagon színezni azzal a nyelvvel, mely akkor oly szegény volt; s az egyszerű szavak kincseket rejtenek gondolatokban, érzelmekben, igazságokban.
    Bánk bán költői szépségeit magasztalni közönségünk előtt éppen olyan fölösleges igyekezetnek tartom, mint aminőt az adoma tudósa kifejtett, aki kőolaj lámpáját tartá vendégei elé, hogy jobban lássák, milyen fényesen süt a teljes holdvilág.
*
    És ezt a remekművét a költő sohasem látta előadatni a világi életében.
    1819-ben elő akarták adni a pesti rondellában, de a cenzúra letiltotta. 1830-ban Katona József ifjan hirtelen halállal kimúlt.
    Legelőször került színpadra Bánk bán a pesti Nemzeti Színházban 1839-ben, március 23-kán, Egressy Gábor jutalomjátékául. Természetesen a cenzúra által jól meghúzkodva. De több előadásra mégsem bocsáttatott.
    Ismét színre hozatott másodszor 1845. november elsején új szereposztással. Ezúttal Bánk bánt idősebb Lendvay Márton játszotta, a királynét Laborfalvy Róza, Melindát Lendvayné Hivatal Anikó, Petur bánt Szentpétery, Biberachot Fáncsy Lajos, Tiborcot Bartha, Mikhált Udvarhelyi személyesíték. Mindezeknek jelmezes alakjait, megörökíté Barabás rajzónja.
    Bizony csak a rajzón. A veres plajbásznak megint volt rá gondja, hogy Bánk bán elpihenjen.
    A harmadik előadása igen nevezetes volt.
    Egy olyan napon, mely nem engedi magát a feledékenység tarjagai által a márványlapon benövetni, maga a fölséges nép követelte Bánk bán előadását a Nemzeti Színház igazgatóságától.
    1848. március 15-ikének jegyeztük fel ezt a napot.
    Ingyen előadás volt.
    Régen volt az: ne beszéljünk róla.
    Aztán megint nagy ideje volt Bánk bánnak csendesen szunnyadni a maga kriptájában.
    l1858-ban, március 10-kén hozatott ismét színre, szelídített szöveggel. Egy év múlva ismét 1859 ápril 25-ikén elővétetett Prielle Kornéliával, mint Melindával. Akkor ismét rázárták a sírbolt ajtót.
    Végre hajnalodott a szabadság égalján.
    Bánk bán is fölébredt.
    1868. szeptember 27-én hozatott újból színre: ezúttal a teljes hamisítatlan szöveggel.
    És azóta folyvást él Bánk bán és folyvást növekedik: egyre nagyobb lesz. Ez a mi irodalmunk Cassiopeia csillaga!
    Az alkotmányos korszak alatt száznál több előadást ért Bánk bán. A századik előadását 1895. május tizenharmadikán ünnepeltük; még Bécsben is előadták a Nemzeti Színház művészei 2892. október elsején magas s legmagasabb körök jelenlétében, magyarul.
*
    Hazámnak fiatalsága, jövendőnk örököse! Tudd meg és megtartsd, hogy amíg Katona József Bánk bánja a nemzeti színpadon tündököl: addig Magyarország egén a szabadság napja ragyog… Ez a mi uralkodó planétánk...

Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 15. szám, 1899. ápr. 9.

Bán Aladár (1871-0960): Dalok Édesanyámhoz

 


I.
Én borúljak inkább a te sírhalmodra,
A szívem a kíntól ha meg is szakadna,
Mint sem te sirass meg, szememet befogván,
A sirba’ se tudnék nyugodni, ha tudnám,
Hogy sírva borúlsz rám.

Reszkető levelű nyírfák árnyékába
Vigyenek ki örök álomnak ágyába,
Ott adjanak át egy rejtett, kicsi sírnak,
Hogy ne lássa senki: hogyan meggyászollak,
Hányszor megsiratlak!

Én zokogjak inkább a te sirod felett,
Én fogjam be szelíd, haldokló szemedet,
Mintsem vesztem neked egy új bút okozzon
S annyi sebbe’ vérző szíved megszakadjon
Azon a sírhanton…

II.
Ha le tudnám írni
Minden szenvedésed,
Az egész világon
Siratnának téged.

Ezer könny fakadna
Ezer áldás szállna
A te gondfelleges,
Hervatag orczádra.

De nem tudlak téged
Szóval magasztalni,
Csal reád borúlva
Áldani, siratni…


Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 13. szám, 1899 .márc. 26.

Ábrányi Emil (1850-1920): Márczius tizenötödike – 1899.

 Az 1910-es évek elején (Székely Aladár felvétele)

Mért vetjük meg a hálátlan fiút?
Mert nincs szivében  hűség, kegyelet.
Mert ott, a hol más csak szeretni tud,
Ő ridegen néz s fagyosan feled.
De fájóbb képe nincsen a halálnak,
Zordabb az éjnél, melyben nincs sugár:
Ha milliók hálátlanokká válnak,
Ha egy nemzetnek nincs emléke már!

Nem élnék többé, - életet hazudnánk
Színlelve csak, mint holmi czifra kép,
Ha téged egyszer elfeledni tudnánk
Legszebb emlékünk!… Téged, csodaszép
Határidő, nagy tettek hajnala,
Mely ránk megváltó sugara vetett,
Mikor kitört a költő szent dala,
S félholt rabokból hős nép született!

Nyíló tavasznak első langy heve
Száz ibolyát költ erdők mély ölében.
Úgy nyílt ki akkor nemzetünk szive,
S jött a szabadság, szinte észrevétlen.
És mint az illat,mely lelkünkbe csap,
Az ibolyák dús rejtekére rávall:
TE is, te szép, áldott emlékü nap,
Tele vagy a szabadság illatával.

Ó felséges nap! Ó napok királya!
Hiába zúg az évek tengere;
Te fönn lebegsz, mint fejedelmi gálya,
Határtalan gazdagsággal tele!
Eltűnsz, de aztán visszatérsz megint,
S hozod magaddal roppant kincseinket!
A míg szemünk rajongva rád tekint,
A nagyság álma ringat ujra minket!

Földrengés nem volt ehhez fogható!
Elpusztul minden, hogyha reng a föld.
EZ nemcsak rombolt -: épített is! Ó
Remek földrengés! Minden összedőlt,
A mi silány volt, néhány percz alatt:
Rang, gőg, jobbágyláncz, zsarnok támasza…
De a romok közt ott állott falad
Uj Magyarország, új, szabad haza!

Dicső emlékek legmagasztosabbja!
Ha elfelednék ünneplő napod:
Emlékeznék rád Tháliának papja,
Mert ő volt mindig leghivebb papod!
Apostolod volt, sokszor egymagában,
És ő hirdette a jövő időt,
A gúny, nyomor, közöny sivatagában,
Mint egykor János az Üdvözítőt!

Egekre szállt a győzedelmi akkord,
De teljessé itt vált a diadal:
E gyönge deszkán, mely világokat hord,
Mikor fölhangzott a TALPRA MAGYAR!
Itt egyesült, mint kélt király a sajkán,
Mig tapsoktól rengett a ház fala:
A legnagyobb magyar szinésznek ajkán
A legnagyobb magyar költő dala!

Egy óriás szinpaddá vált az ország!
De nem hiú, ál-hazaszeretet,
Nem! Tiszta jellem, ragyogó bátorság
Játszottak ott hatalmas szerepet.
S mikor megjött a nagy, tragikus óra:
Végi játszották híven, igazán!
Fölléptek és meghaltak mind – végszóra,
S végső szavuk volt: Áldás a hazán!

A te műved volt, ó szabadság napja,
E sok nemes szív és csodás erény!
Tiéd a nemzet vérrel írt darabja,
Végsőig játszva hős csaták terén.
Miattad lett fenséges a bukásunk,
S világraszóló részvét a hatás.
Miattad zsendült új örömre gyászunk,
S fogant a sírban új föltámadás!

Az, a mi bennünk jóság és erő,
Az, a mi bennünk szép s valódi nagy,
Eszmékben fennkölt, tettben vakmerő,
Erény, igazság, törvény -: mind te vagy!
És végre a szabadságot te adtad
Kora tavasznak évadán nekünk,
Mikor a kedves ibolyák fakadnak:
Ezért maradsz te legszebb ünnepünk!

S míg a hazához rendületlenül
Hű a magyar: fog emlékezni rád!
Nagy napodon testvér-csoportba gyűl,
S egymást szeretve, hévvel fogja át.
A míg mi téged ünnepelni birunk,
Érezzük mélyen, hogy e drága hely,
Ez a mi bölcsőnk és ez a mi sirunk
S itt nagy munkában élni, halni kell!

A míg e népnek van szent mámora,
A miig hisz benned és téged megért:
Jutalma lesz vig esztendők sora,
Megbűnhődött jövőért s multakért!
Becsülve téged, békét köt az éggel,
S a védő Isten nyújt feléje kart.
Megáldja kedvvel, viruló bőséggel
És élteti örökké a magyart!

Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 12. szám, 1899. márc. 19.

Márk királyfi

 


    Minden népnek megvan a maga NEMZETI HŐSE: történeti személy, kiben az emberek a maguk külön nemzeti erényeiknek és sajátosságaiknak páratlan megtestesülését látják. Legjobban szívébe foglalja az ilyet az egyszerű köznép; elragadtatással énekel róla naiv dalokat, melyekben a kedves hőstetteit és személyét csodaszerűség övezi, úgy, hogy az epikai nagyítás ködében csakhamar félistené magasztosul. Az e fajta hősdalokból alakultak aztán ki a naiv eposzok,
    Az ó-francia hősdalok ROLAND dicsőségét zengik, az ó-német NAGY KÁROLYRÓL, a gaél ARTUSZ királyról, a skandináv SIGURDról, a spanyol CID-ről, a mór GANZUL-ról, a keleti RUSZTEM-ről énekel. A délszlávoknak nemzeti hősök KRÁLJEVICs Márkó, azaz Márk királyfi, kinek híre-nevéről a XIV. század óta dallanak a délszlávok a Balkán-félszigeten; róla énekel a nép ünnepélyein, lakodalmon, aratáskor, szüreteléskor, kukoricafosztáskor, búcsún és vásárokon, körtáncukat (kóló) tambura és dudaszó mellett is ezek kíséretével lejtik. Mintegy 107 népballada szól Králjevics Márkról; a magyar irodalomba már Vitkovics Mihály és Székács József ültette át néhányat, most azonban MARGALITS EDE egész kötetre menő balladát fordított le költői erővel, jó magyarsággal. Ebből mutatjuk be az alábbi szemelvényt.
    Králjevics Márk a XIV. század vége felé szerepelt. Bukason király fia volt és Dusán szerb cár halála után  páratlan igazságossággal nem apját, ki a cári koronára áhítozott, hanem az elhunyt cár kisfiát, Urost segítette a trónra.  Uros elhunytával a nép Márkot akarta fejedelemnek, de a főurak és főpapok Lázárt választották meg, mire Márk sértődötten vonult vissza és nyugati Macedónia független uralkodó lett. 1380-ban kényszerült a török hatalomnak meghódolni és azzal a kikötéssel hogy szerb vérei ellen nem köteles harcolni, részt vett Murád szultán hadjárataiban. Befolyását a török udvarban szerencsétlen nemzete sorsának enyhítésére használta, határtalan jószívűséggel gyámolította az elnyomottakat és szegényeket. Nehéz szívvel szolgálta a törököt; midőn 1394-ben Bajazettel Románia ellen hadakozott, a rovinai döntő ütközet előtt így kiáltott fel „Uram Istenem! Segítsd a keresztényeket, én örömmel halok meg elsőnek a csatában!” Úgy is lett: Márk a csata elején elesett és Bajazet vereséget szenvedett. De az elesett hős a halhatatlanságé lett: a hősdalok örökké dicsőítik!
    E költemények szépségére már Goethe felhítta a világ figyelmét. Valóban, az érzelmek délies heve és a képzelem keleties gazdagsága uralkodik bennük, az ódonságnak rajtuk ülő patinája és az  utánozhatatlan naivitás rendkívüli bájt kölcsönöz nekik. Márk a szíve gyökeréig igazi délszláv jellem, egyesítve magához e faj lelkületének csodás ellentmondásait. Vitézségéről a dalok nem győznek eleget regélni, epikai szuperlatívuszokkal mondják el hőstetteit: egymaga három sereggel küzd meg, levágja Murát 12 bajnokát, csapásaitól az emberek két darabba hullanak, feldobott buzogánya a rossz tündért leszállítja a fellegekből. Igazságszeretetének fényes jele, hogy bírónak meghívatva, a trónt nem apjának, hanem a kis Urosnak ítéli; ekkor majdnem életét veszti, mert felbőszült apja utána  ered, hogy megölje és mikor a templomba menekül, szilaj átkot dörög rá. Anyját határtalanul szereti: kétes esetekben sohsem mulasztja el, hogy „édes agg anyácskájá”-tól kérjen tanácsot; a szerencsétlenek ótalmára mindig kész; barátjaiért a barátság igazi csodáit műveli: elbánik a gonosz tündérrel és kényszeríti, hogy a megölt Jakicsot élessze fel, Szibinyáni Jánk menyasszonyát ezer veszély közt vezéri vőlegényéhez. De ezen fényes erényekhez a délszlávoknak velük született álnoksága és vad indulatossága bűnöket is ad: sok vért ont ok nélkül, ellenségeit néha lovagiatlan csellel ejti meg; a  gőgös Rózsát, aki kikosarazza és kigúnyolja, kegyetlen barbársággal nyomorékká öldösi: a mór leányt, ki börtönéből megmenti és azt kívánja, hogy vegye nőül, megöli, csak azért, mert nem tetszik neki stb. Igazi szláv még a derék Márk abban, hogy fölöttébb szereti az italt, mi nem tartozik éppen az epikai fenség vonásai közé. Milos vajda így utasítja cselédeit, mikor Márk látogatóba jön hozzá: „Maradjatok tisztelő távolban, mert nem tudni, hátha rossz kedvben van, az is lehet, hogy tán többet ivott, akkor aztán összetapos legott, csúful jártok, hogy ha nem vigyáztok”. A balladák sokszor ráriasztatnak Márkkal a török „cárra” (szultán), aki ilyenkor mindig ijedten hátrál a haragos vitéz elől és zsebébe nyúlva, ezer aranyat (néha százzal is megelégszik) ad neki: „Nesze! Fogjad! Végy, igyál bort rajta!” A végén a naiv költő ritkán mulasztja el hozzátenni, hogy

„A czár Márknak ezt nem azért adta
Hogy piros bort vegyen, igyék rajta,
Hanem adta – szabaduljon tőle,
Márk dühös volt, s félt a császár tőle!”

    Az ilyetén humoros részletek derűs hangulatot visznek a zord, vérontásos jelenetek közé.
    A csodásság nagyban szerepel e népballadákban. Szerintük Márk királyfi 300 évig él. Személye a szerb pogánykorból fennmaradt tündérmesékkel jő kapcsolatba. Lova, a híres Sárácz, beszélő és jósló tehetséggel felruházott állat. A tündéreknek az egészben nagy szerepe jut. Ezeket a délszlávok VILÁKnak mondják. A vila jávorfalevél-bölcsőben nevelkedik, melyet a szél ringat és egy hegyi kígyó dajkálja, míg gyönyörű lánnyá nem serdül. Minden vila fehér habszerű öltönyt visel, a mellén és derekán szétbontva hullámzik alá hosszú haja. A vilák addig, míg valaki meg nem sérti őket, senkit sem bántanak, de ha akad olyan vakmerő, ki akkor háborgatja, mikor a hegyi mezőkön a „kóló”-t lejtik, vagy vadásznak, akkor azt a vilák megvakítják vagy kezét-lábát megbénítják, vagy pedig nyíllal megszúrják a szívét, hogy tüstént szörnyet hal. Rejtett szárnyaik vannak, melyekkel a felhőkbe repülnek és ott a mennykövekkel játszanak. Vadásznak, bájosan énekelnek és a sebeket gyógyítják titkos hegyi füvekkel. Leghíresebb vila a hősdalokban a RAVIJOJLA, ki az alább következő költeményben szerepel és később Márk védőtündérévé lett. Őt mutatja Vastagh Györgynek szép rajza.

Márk és Ravijojla tündér

Lovon mennek ketten, jó barátok,
A szép Mirocs hegyes erdőségen,
Márk királyfi kettő közt az egyik,
Milos vajda kettő közt a másik
Egymás mellett jó lovakon mennek,
Egymás mellett harczos kopját visznek,
Férfi – arczra csókot adnak – vesznek,
Szeretetből összeölelkeznek.
Szenderegni kezdett Márk jó lován,
S barátjához fordul igyen szólván:
„Jó barátom! Kedves Milos vajda,
A pillámon nehéz álom rajta,
Dalolj kérlek, hogy álmom elmuljon!”
Milos vajda válaszul ezt ondja: 
„Márk királyfi! Kedves jó barátom!
Én teneked szívesen dalolnék,
de bort ittam tegnap este s éjjel
A hegységben Ravijojl tündérrel
S fenyegetve megintett ő engem.
Hogy nem szabad itten énekelnem,
Ha meghallja akkor meglő engem
A torkomon és szívem közepén.”
Márk királyfi erre így felelt meg:
„Csak te dalolj, a tündértől ne félj,
Mig én élek, én Kraljevics Márkó,
Mig él lovam, Saracz tündér lovam,
S a kezemben tollas buzogány van.”
Milos erre dalolni elkezdett,
Szép ének volt amire rákezdett,
Apáinkról, vitéz őseinkről,
Kiki mikép, hogyan uralkodott
Dicsőséges Macedon országon,
Hogyan épült a sok zárda, templom.
Márknak a dal nagyon, nagyon tetszett
És lehajolt, megfogva a nyerget;
Márkó szunnyad, Milos egyre dalol,
Meghallotta a tündér Ravijojl
És Milosnak felelgetni kezdett,
Mikos dalol, a tündér felelget,
Milos hősnek szebb a dalolása
Mint a tündér válaszdalolása,
Nagyon dühös Ravijojla ezért,
S Mirocs hegyre elsiet a tündér,
Nyilat veszen, két nyilvesszőt veszen,
Egyik repül Milosnak torkába,
Másik repül a vitéz szivébe,
Milos kiált: „Oh jaj szegény anyám!
Jó barátom! – Isten veled Márkó,
Im a tündér engem leteritett,
Lásd előre megmondottam neked,
Hogy nem szabad itten énekelnem.”
Márk felriad az álmából menten
És leugrik Saracz jó lováról,
Jól meghúzza lova terhelőjét,
Ölelgeti, simogatja lovát:
„ó jaj lovam, édes jobbik szárnyam,
Érjed utol Ravijolt a tündért,
Szinezüsttel megpatkollak ezért,
Szinezüsttel, égetett arannyal,
Leterítlek selyemmel térdedig,
Aranybojt lesz térdtől a patádig.
Sörényedet arannyal befonom,
Finom gyönggyel végig felcifrázom.
De hogyha te őt utól nem éred
Kikaparom mind két szemed; érted!
A négy lábad mind kitöröm! – érted!
És itt hagylak ilyen állapotban,
Fától fához vergődj nyomorultan,
Légy őgy, mint én Milos nélkül vagyok.”
Most felugrik Sárácznak hátára
Végig rohan hol Mirocs határa,
A tündér a hegy csúcsára szállott,-
Saracz rohan az erdő közepén.
A tündérnek se híre, se hamva,
A mint Sárácz a tündért meglátta
Felugrott vagy három lándzsahosszat,
Egy ugrása három lándzsa magas,
Egy ugrása jó négy lándzsa hosszú
És a tündért hamar utóléri.
A tündér most magát bajban látván
Felszáll szegény a magas felhőkbe;
Márkó fogja tollas buzogányát
Felhajítja a jó hajítófát
S eltalálja a válla közepén
S leteríti a fekete földre,
S kezdi verni a nagy buzogánnyal,
A hat tollú arany buzogánnyal,
Jobbra-balra megforgatja véle:
„Gonosz tündér! Verjen meg az Isten!
Mért lőtted meg az én jó barátom?
Gyógyfüvekkel támaszt új életre,
Mert nem viszed el a fejed épen!”
Most a tündér kérlelgetni kezdi:
Márk királyfi! Az Istenre kérlek!
Bocsáss engem az erdőbe élve,
Hogy én ottan gyógyfüvet keresve
Meggyógyítsam, mind ahány sebje van.”
Márk megindul a nagy kérlelésre,
S elereszti a hegységbe élve.
A hegységben szedett gyógyfüveket
És kiáltva visszafelelgetett:
„Mindjárt jövök, mindjárt visszatérek!”
Mirocs-hegyről gyógyfüveket hozott
S meggyógyultak a sebek mind legott.
Szebb hangja lett a czári Milosnak,
Bizony szebb lett, int vala ezelőtt,
Hősi szive is egészségesb lett,
Bizony jobb lett, mint vala ezelőtt.
Megy a tündér Mirocs hegységébe,
S szól imigyen tündértársainak:
„Ó halljátok én tündéri társim!
Ne lőjetek hősre az erdőben
Mig hire van Kraljevics Márkónak,
És Sárácznak az ő bősz lovának
És hattollas arany bunkójának.
Ó én szegény tőle mit szenvedtem!
Csak nehezen mentettem meg éltem!”

Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 10. szám, 2899. márc. 5.

Torkos László (1839-1939): Ellentétek*



Egy ház előtt a kapunál
Parasztmenyecske álldogál,
Hátán batyú, karján kosár,
Terhét czipelni únja már,
Hisz reggel óta hurczolá
Magas lépcsőkön fel s alá,
Egy kissé hát csak megpihen
S pénzét számlálja csöndesen.

A kis csomóból kendejében
A szerzett pénzt kiszedve szépen,
Markába rakja mind a hány,
S átfutja szemmel szaporán, -
Kevés biz az, de gyenge lába
Egészen mégsem járt hiába
Magasba fel s a mélybe le,
Lám, marka pénzzel van tele,
S van közte négy-öt húszas is,
Megnézi jól – egy sem hamis.

Az ajk mosolyg, a szem ragyog,
(Csak cseppen, hogyha nem csurog)
A vaknak, ki a sarkon ül,
Egy krajczárt dob a sok közül,
S aztán a többit kendejében
Megint csomóba kötve szépen,
Még mindig súlyos terhivel
Könnyült kebellel útra kel.

A szomszéd háznak ablakában
Vén tőkepénzes áll magában,
Merőn a nőre s vakra néz,
S kicsinylő gúnyos megvetés
Vonaglik ajka szegletén:
„Bolond szegény!”

A gazdag úr beljebb vonúl,
ebédje kész, - hozzá se nyúl,
Testét táplálni rá nem ér,
Hisz nem hül el a sajt, kenyér,
Mig szíve nem hízott a kincsen,
nem ízlik étel, nyugta nincsen. -
A ládában lom s rongy alatt
Telt zacskó áll vagy két tuczat,
Kirakja sorban asztalára,
S kéjelgve turkál pénziben,
Ah, fénylőbb mint a nap sugára,
S madár nem zeng oly édesen,
Az ajk libeg, a szem nevet:
Oh mily gyönyör,mily élvezet!

Csikorg az ajtó, vaj’ ki jön?
Menyecskénk áll a küszöbön,
Batyú s kosár még jó nehéz:
„Körtém van, édes, mint a méz.”
Felretten a vén zsugori
S miként szárnyával elfödi
A tyuk csirkéit, vészt ha lát,
Kezébe rejti aranyát:
- „Hordd el magad, - ki hítt ide?
Az ördögnek kell csemege!” -
Bámulva néz a nő körül
Az arczon, hol vágy s nyomor ül,
sajton, kenyéren s aranyon
S a mint az ajtón kioson,
Szánó mosollyal súgva mond:
„Szegény bolond!”


(* A jó és rossz napokból c. kötetből.)
Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 9. szám, 1899. febr. 26.

Földes Imre (1881-1958): Megbuktunk!

 

(Az előadó berohan, mindig erősebben.)
Megbuktam! Megbuktam! Megbuktam! Megbuktam!
Járkálok, futkosok, ordítok bukottan.
Megbuktam dicsően ma az érettségin:
Cserben hagytak összes svindli-reménységim.
Kimondták: éretlen vagyok, szóról-szóra,
Ilyen pech! Olyan drukk! Oh pokoli óra!
Kimondták egyhangún: „Rácz Pista éretlen”,
Először azt hittem, hogy talán véletlen.
Én ne volnék Érett? Bocsánatot kértem…
Én ne volnék Érett: Ezt sehogy se értem.
És hangzott a válasz. „Rácz Pista éretlen”.
Mikor aztán láttam, hogy ez nem véletlen,
Alkudozni kezdtem egy félhanggal alább:
Hogy FÉL-ÉRETT vagyok, mondják ki legalább!
Az arany középút legjobb, így érveltem.
És zúgott a válasz. „Rácz Pista éretlen.”
Megint egy félhanggal szálltam le a skálán:
Oh mondják ki még ezt s örökkön él hálám:
Ha fél-érett nem is, FÉL-ÉRETLEN vagyok,
Hisz ez engedmények nem is olyan nagyok!
És dörgött a válasz. „Rácz Pista éretlen!”
Nem fél-érett, nem fél. Egészen éretlen.
Hamisítatlanul egészen éretlen.
(Csöndben áll, kifakad.)
Pedig mint a vízfolyás, mindent oly jól tudtam.
Épp mint a vízfolyás. Csak pechem volt ottan:
Azt kérdezték mindig, amit ÉPP nem tudtam!
Hej, kérdezték volna, mit tudok igazán.
De hát a pech, a pech… Ádáz végzet!.. Az ám.
(Gondolkozik.)
Azon gondolkozom: MIT KÉRDHETTEK volna?
Mindent, … azaz – semmit! Bánja a manó, na.

A legnagyobb pech a fizikából ért el.
Ott ültem szorongva, hosszúra nyúlt képpel.
Kezemben a thézis szép keskenyre nyirva.
Hogy mi a gravitás?, ez volt rája írva.
Fekete Boldizsár, ült éppen mellettem.
Mi is a gravitás?, tőle megkérdettem,
Amikor a biztos félre nézett éppen.
Boldizsár feje ingott, azt jelentve szépen,
Hogy azt ő se tudja.. Egyszerre csak látom:
Thézisére, mely ott volt az asztal-háton,
Sunyi módon ír, ír és reám kacsintgat,
Lopva feltekintget, fejet bólint, ingat.
Gondolám magamban: biztosan már tudja4
Hej, már biztosítva a fizika útja!
És a míg rám kerül a felelés sorja,
Nem is gondolkozom: hisz úgyis megírja!
Míg a sor rám jutott, két percz vala hátra.
A biztos félre néz és így meg se látja,
Hogy papírt lök hozzám a Boldizsárnak ujja.
Ez volt rajta: - „Kérlek, mi a FÖLDNEK SÚLYA?”
Jaj nekem, szegénynek! Már látom a vesztem!
Az egész föld súlyát mellemen éreztem…
Megállj Boldizsár megállj! Egy percz vala hátra…
Ezért bosszút állok! Senkitől se látva
Irtam: „A föld súlya száz vagy kétszáz mázsa.”
És a míg az arczom izzadságban áza,
Odadobtam néki… Én jöttem a sorra.
„Mi az a gravitás?” … A vérem úgy forra.
Egy kukkot se mondtam. Szólott a tanárom:
„Látom, hogy válaszát mindhiába várom.
Adok egy könnyebbet: Mi a FÖLDNEK SÚLYA?”
Ott állok szótlanul. Boldizsár meg súgja:
- Száz vagy kétszáz mázsa! – Némán ottan álltam,
Izzadva, szorongva, kőszoborrá váltan…
Fekete Boldizsár egyre súgja, súgja:
- Száz vagy kétszáz mázsa, hallod, no a súlya!
Most beszéltem aztán… A hideg is ráza…
„A földünknek súly száz vagy kétszáz mázsa!”
S ottan álltam némán, bután mint a bunda.
S fizikából íme megvolt a szekunda!
(Kis szünet.)
Mit szólok atyámnak? (fel és alá jár.) 
Most már tudom, igen.
Majd elébe állok és szólok szeliden:
„Édes apám, mondom, tegyen túl a gondon,
Ime a válasz-út, válasszon ön, mondom.
Két párt áll ön előtt, egyik hosszú szörnyen:
Közönséges lelkek, bejuthatni könnyen.
Az érettek azok, csupa tuczat-ember!
Kislelkű és gyáva, nagyot tenni nem mer…
A másik sem kicsiny: éretlenek pártja:
Apám köztük fiát és Petőfi látja.
Ott van Caesar, Mátyás, Cato, Szent István is,
Zrinyi Miklós, Jago, Othello, Bánk bán is!
Shakespeare, Dante, Homer, Göre Gábor, Linné,
(Sőt ki is mutatom, ha talán nem hinné!)
Zrinyi Ilona és Apafiné szintén!
Szent László, Tinódi, Zola, Toldi, mint én,
Brutus és Salamon, sőt a sor hiányos,
Ha nincs köztük Zeus és Veray János…
Ha mind felsorolni,m egnevezni tudnám,
Történetből mindjárt nem volna szekundám!
Nos apám válaszon. Én már választottam;
Büszkén az utolsó csoporthoz állottam!”
(Kezeit dörzsölve.) Ezt mondom majd néki. (Búsan.)
Logice megjárja.
Hanem biz’ a végét apám meg nem várja,
Rám rivall, összeszid, mindig így volt eddig!
Az embert gyalázzák, éjjel-nappal feddik…
Futok a Dunának – s átmék a Lánczhidon!…
Igen, semmi tréfa, a halál áhitom!
Veszek méreget, pisztolyt, kötelet és Dunát!
Rögtön, már indulok, futok a kapun át…
Beveszem a mérget, kiállok a partra,
Súlyos, nehéz követ kötök a nyakamra
És bevetem magam!… Ám az ugrás közbe
Agyonlövöm magam, úgy ugrom a vízbe!
Matrózok kifognak, a partra kihúznak…
Lesz dolga nem egynek, sem kettőnek, - húsznak.
Hazavisznek… otthon lesz sirás,  könny, bánat…
Minden szem megtelik, forró könybe lábad…
(Mindig síróbb hangon, végre már zokogva.)
Sírnak és zokognak: „oh drága jó Pistám!
Kelj fel Pista!” … És én juszt’ se kelek aztán.
„Édes Pista, czukros, aranyos, szép Pistám.
Mindig oly jól tanult, átment minden vizsgán,
S igazságtalanul mostan megbuktatták!”
Nem segítnek akkor ellenmérgek, vatták.
Pistát eltemetik… És ők hazamennek…
De ezzel koránt sincs vége még mindennek…
Siratják őt folyton. Apa mindig halvány,
Anyus egyre sír, sír; zokogását hallván,
A kis Rózsi is sír, sőt még én is sírok…
Pardon, akkor engem már födnek a sírok!…

Nem, ezt nem tehetem! Ő értük csupán csak.
Én megöljem magam, hogy ő nékik ártsak?
Sokkal jobb vagyok én, jobb vagyok ezerte:
Ismerem magamat. Ha a sors rám verte
Mind a huszonötöt, - persze szekundákba” -
Nem vagyok csak bolond, nem mék a halálba!
Megtörtént már többször! (Szájára üt.) Oh ezer bocsánat,
Dzsinnek vagy ördögök tévesztik el számat:
CSUPÁN ő érettük nem halok meg mostan,
Megyek megmondani atyámnak tehátlan.
(Félve, remegve, magát összehúzva indul.)
Igen megyek, büszkén, emelt fővel… bátran…
(Megáll az ajtóban.)
Megyek… megyek… megyek.
(Visszajön.) Igen is, hogy megyek!
(Hosszú csönd, nagyot sóhajtva.)
Hej csak, hej csak egyszer én miniszter legyek!
Az átkos maturát eltörülöm menten…
Hogy mondtam? Eltörlöm? Kissé messze mentem:
Miniszteri székbe ma már okvetetlen
Érett ember ül csak és nem is éretlen!
S ha miniszter leszek, érettségim lesz már,
- Kicsit várnom kell még, messze vagyok, ez kár! -
El nem törlöm soha én az érettségit…
Majd én! Ki átéltem összes szenvedésit.
(Dühösen.)
Búsuljon hát más is! Kibírja ezt más is!
Szenvedjen hát más ir! Bukjék el hát más is!
(Félve.)
Most menjünk. Én félek?… Nem, akármi legyek…
(Magát összehúzva indul.)
Megyek büszkén, bátran… igenis, hogy megyek..
(Lassan lépegetve, nagyokat sóhajtva el.)


Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 7. szám, 1899. febr. 12.

Arany János „Toldi”-ja

I.
A  k ö l t é s z e t  f e l o s z t á s a


    Mielőtt a Toldi fejtegetéséhez fognánk,tudnunk  kell, hogy az, mint költői műfaj a költészet mely ágához tartozik.
    A Toldi-n rajta van: költői elbeszélés. Meg kell tehát állapítanunk, hogy mi az a költői elbeszélés. Hogy pedig ezt megérthessük, röviden át kell tekintenünk a költészet fölosztását.
    Azon tárgyak, amelyeket a költők föl szoktak dolgozni kétfélék, aszerint, amint a költők azokat vagy belső világukból merítik, vagy a külső valóságból. Mi alkotja a lelkünk BELSŐ világát? Gondolataink és érzelmeink világa. A KÜLSŐ VALÓSÁGOT pedig mindazon jelenségek, melyeket érzékeink segítségével a természetben és az emberekkel való érintkezésben tapasztalunk.
    Ez alapon tehát a költészet két részre oszlik aszerint, amint a költő vagy azt adja elő, ami BENNE van, vagy azt, ami KÍVÜLE történik. Az előbbi a BELVILÁG, az utóbbi a KÜLVILÁG KÖLTÉSZETE.    
    A belvilágot gondolataink és érzelmeink alkotván, a belvilág költészete szintén kétfelé ágazik: midőn a költő kiválóan gondolatait, megérlelt és  megállapodott nézeteit, meggyőződését tárja elénk, támad az ELMÉLKEDÉS  költészete; midőn a költő érzelmeit, örömét, bánatát, forrongó indulatait tolmácsolja, származik az a költészet, melyet legszorosabban a HANGULAT költészetének nevezhetünk. Az elmélkedés költészete az úgynevezett OKTATÓ költészet, melyet némelyek értelmi költészetnek is neveznek. A hangulat költészete a LANTOS, LYRAI költészet. Nevezhető DALOSNAK is, mert többnyire dalokat terem. Az elmélkedés költészete ismét lehet OKTATÓ és GÚNYOS.
    A külvilág költészete kétfelé ágazik, amennyiben a költők vagy a természet tüneményeit, vagy a mesterség és művészet alkotásait varázsolják elénk képekben, vagy azt, ami az emberek közt történik, tehát eseményeket. Az előbbi mód szerint származik a LEÍRÓ, az utóbbi mód szerint az ESEMÉNYES KÖLTÉSZET.
    Itt a költő eseményeket ad elő. Előadhatja pedig vagy mint megtörténteket, vagy mint éppen történőket, más szóval előadhatja a MÚLTBAN vagy A JELENBEN. Ebből következik, hogy az eseményes költészet is kétféle, úgy mint: ELBESZÉLŐ (epikai), a melynek eseményei, mint a múltban történtek vannak feltüntetve és BESZÉLGETŐ (dráma) költészet, melynek eseményei előttünk, a jelenben, szemünk láttára, fülünk hallatára folynak le.
    Az elbeszélő költemények közt a legnagyobb és legmagasabb szerkezetű a HŐSKÖLTEMÉNY vagy EPOSZ. Tárgya mindig valamely nagyszerű esemény, egész nemzetet, gyakran világot érdeklő: nemzetek harca, honfoglalás, világhódítások, nemzedékek kiirtása, egy új világrend teremtése, országokat megrázkódtató bosszú, diadalmas hadjáratok tele hősökkel, harcokkal, égi és földi hatalmak küzdelmeivel. A nemzetek és az emberiségmúltja szól belőle, melyről a távolság letörölte a kisebb, aprólékos vonásokat, csak a nagy, lényeges vonások emelkednek ki belőle annál inkább. Anyagát a MONDÁBÓL meríti, melyeket csoportosít, változtat, eggyé alakít.
    Az eposznak két nagy osztályát különböztetjük meg előállása és hangja szerint: a NAIV EPOSZT és MŰ EPOSZT. A naiv eposz szerzője ismeretlen, s nem is annyira egy kéz munkája ez, mint soké, mint a nép általános alakító fantáziájáé.
    Ilyen naiv eposz a görögöknél az „Iliasz”, a németeknél „Niebelungen”, finneknél „Kalevala”. Nekünk, magyaroknak naiv eposzunk nincs, bár az anyag,melyből előállhatott volna, meg van az ősmondákban.
    A mű eposz határozottan magán viseli az egy alakító kéz jellegét, és szerzőjét ismerjük. Nevezetesebbek nálunk: Zrinyi M. SZIGETI VESZEDELEM (Obsidio Szigetiana); Vörösmarty ZALÁN FUTÁSA; Debreczeni Márton KIOVI CSATÁJA; Czuczor Gergely AUGSBURGI ÜTKÖZETE és a BOTOND; Arany János BUDA HALÁLA, és Szász Károly SALAMON-ja.
    Az eposzokat ezenkívül tárgyuk és uralkodó hangjuk szerint alsóbb osztályokra lehet osztani.

1. A TÖRTÉNETI EPOSZ, melynek tárgya, főbb eseményei a történetből valók, több vagy kevesebb csodás elemmel: háborúk, hódítások, nemzeti diadalok. Ilyenek: Vörösmarty Zalán futása; Szász K. Salamonja, Zrinyi M. Szigeti veszedelem; Vergil: Aeneise, stb.
2. A VALLÁSOS EPOSZ, melynek tárgya valamely vallásos esemény vagy vallási eszme, eszmény alakjában. Szereplői a vallás vagy a vallásos mitológia személyei. Ilyen az angoloknál Milton ELVESZETT PARADICSOMA; az olaszoknál Dante DIVINA COMOEDIÁJA, a németeknél Klopstock MESSIÁSA.
3. A REGÉNYES VAGY ROMANTIKUS EPOSZ tárgyát aközépkor lovagharcaiból veszi, a történethez nem nagyon köti magát, kalandról-kalandra száll, dicsőíti a lovagiasságot és a női ideált. Ilyenek: Torquato Tassi MEGSZABADÍTOTT JERUZSÁLEME; Vörösmarty KÉT SZOMSZÉD VÁRA és TÜNDÉR VÖLGYE; Gyöngyösi MURÁNYI VENUSA; Wieland: OBERONJA.
4. AZ IDILLI EPOSZ tárgya a családi tűzhely kedves boldogsága: a hős helyébe a nő lép, a vitézség helyét a hűség foglalja el. Egyszerű, naiv, kedélyes, de nem érzelgős. Ilyen idilli eposz a görögöknél az „ODYSSEA” az indusoknál a „NÁLA ÉS DAMAJANTI”, (A Mahabharataba beleszőtt szép kis elbeszélés) a középkori német „Gudrun”, az újabb irodalomban Goethe „HEREMANN ÉS DOROTHEA”-ja, Voss: LUSIADA-ja.
5. A KOMIKUS, VAGY VÍG EPOSZ, mely nem egyéb, mint a komolynak visszája, mint a nagynak és hősinek törpévé tétele. Ilyenek: Homeros BATHROKHOMŰOMACHIÁJA, melyet Csokonai „BÉKA EGÉRHARC” címen átdolgozott magyarra, Blumaner AENEISE, Csokonai DOROTTYÁ-ja, víg eposz hexameerben Aranytól az „ELVESZETT ALKOTMÁNY” és a „NAGYIDAI CIGÁNYOK+, Verseghitől: RIKÓTI, Kisfaludy Károlytól: HŐS FERCSI, Petőfitől: A HELYSÉG KALAPÁCSA.
    
    Az elbeszélő költemények közül az eposz mellett foglal helyet a KÖLTŐI ELBESZÉLÉS. Költőinek azért mondjuk, mert versben van írva, elbeszélésnek, mert történetet, mondát, mesét tárgyal. Nem nemzetek sorsára befolyó, hanem inkább egyeseket és családokat érdeklő események foglalhatnak benne. Ilyenek: SZÉP ILONKA, CSERHALOM Vörösmartytól; a BOLOND ISTÓK Petőfitől; SZÉCSI MÁRIA, KATALIN Aranytól; BÁTHORY ERZSÉBET, Vachott S.; SZUHAJ MÁTYÁS Tompától; ÁRGILUS KIRÁLYFI, Jakab Ödöntől; A DÉLIBÁBOK HŐSE Arany Lászlótól. Ide számíthatjuk még az úgynevezett VERSES REGÉNYEKET, aminők: Balogh Zoltán ALPÁRI-ja, s a félig kész ROMHÁNYI Gyulai Páltól.
    A költői elbeszélés egyik leggyönyörűbb terméke nálunk a TOLDI Arany Jánostól, mellyel ez alkalommal részletesen szándékozunk foglalkozni.
    Mielőtt ezt tennők, szólani fogunk a mű szerzőjének életéről, művének keletkezéséről, a mű tárgyának régibb nyomairól és földolgozóiról, a hősre vonatkozó adatokról stb.

II.
Arany János életrajza*
(V. ö. Gyulai P. Emlékbeszéd Arany J. fölött 1883. okt. 25. Arany ünnepen a Kisfaludy-Társaságban.)


    Arany János Nagyszalontán született 1817. március 2-án. Atyja Arany György, anyja Megyery Sára volt. Mindkettő előre haladott korú volt a gyermek születésekor, épp azért ő volt öreg szülőinek egyetlen reménye, vigasza; midig körükben tartották, s rendkívül vallásosak lévén, e vallásosság rája is elragadt. Az ének és a szentírás vonzóbb helyei voltak első táplálékai gyönge lelkének s a kis bogárhátú kunyhó szentegyház vala, hol füle soha trágár szót nem hallott, nem lévén cseléd vagy más lakó, csak öreg szülői és ő. A gyermek korán komollyá és mélyen erkölcsi érzésűvé vált, s az maradt az ifjú s a férfiú is, és az erkölcs e kultusza épp úgy meglátszik költészetének, mint syljén a szentírás és a zsoltárok ódon nyelve.
    A szalontaiak mintegy középhelyet foglaltak el a nemesek és a jobbágyok közt, de voltak közöttük valódi nemesek is, bár némelyikük megfosztatott nemesi jogától, így a szalontai Arany család is.
    A csonka torony, mely a város egyik kiváló pontján ma is fennáll, a viharos, de dicső múltra emlékeztette őket; a városi határ Szigettó, Őrhalom, Testhalom nevű részei a török csaták és őseik vitézségének nyomait tartották fenn; a távolabb fekvő TOLD puszta és a szintén elpusztult NAGYFALU a Toldi-monda bölcsőjét rengették.
    A komoly gyermek, ki atyja korán megtanított olvasni, s aki a XVI. század némely ponyvára került krónikásait is olvasta, örömest hallgatta e mondákat és szívesen barangolt a nagy határ erdőin és mezőin a természet bájaiba merülve.
    Szalonta mintegy végső pontja ama rónaságnak, mely a Tisza partjaitól Belényesig húzódik. Kék hegyek és kék ligetek alján sokkal változatosabb róna ez, mint az alföld végtelen pusztái, és a népben is több a hagyományos szokás és a régies színezet.
    A pusztán fél szemmel fölekelő nap, az ösztövér kútágas, a csonka torony féllábú gólyája, a zöld lomb közein áttetsző kék égbolt, a szántóvető síró füttye, a napsugár és felhő fény- és árnyfoltjai, a mezőn a boglyák tetejéről az aratók vidám seregére letekintő suta gém, a város szélső ablakain vakítón égő és hirtelen kialvó alkonysugár, a feketén bólintó eperfa lombja, az ég bakacsinja, ezüst holdkoszorújával: mind oly élénken maradtak meg emlékélben, mint a mesék és mondák hősei, a régi énekek és népdalok dallamai, a népélet tarka jelenetei, s mindazon jellemző vonások, melyek a magyar fajt kiválóan jellemzik. E képek, benyomások folyvást éltek lelkében, megelevenednek műveiben, kivált a nagyfalusi és szalontai Toldi Miklós alakja egész a sírig kíséri  munkáját.
    De a gyermek-ifjú nemcsak szemlélődő és álmodozó, hanem rendkívül tanulékony is volt. Sokat tanult az iskolában, még többet olvasott az iskolán kívül és már korán verselgeti is kezdett. Minden magyar és latin könyvet elolvasott, amit az iskolai könyvtárban, vagy a szomszédok mestergerendái alatt talált.
    Ismerte a régibb magyar irodalmat egész Csokonaiig, akit nagyon szeretett: egyszóval azt az irodalmat, mely ezelőtt, több mint félszázaddal divatban volt, mert Szalontán jobbára csak azt olvasták, az újabb irodalom előttük ismeretlen volt.
    Az újabb irodalommal csak mint debreceni diák és kisújszállási tanító ismerkedett meg, amikor a görög és német irodalmakat is tanulmányozta.
    Újabb költőin, élükön Kazinczyval inkább elidegenítő, mint vonzó hatást gyakoroltak reá. A régi magyar irodalom kebelén növekedett fel, s érezte, hogy az újban, bár több a művészet, de kevesebb a magyarosság.
    Legkedvesebb emlékei a régi magyar költészethez vonzották,melynek módja szerint hiába próbálta meg a költést, az sehogy sem sikerült, - belátta, hogy neki azt még tanulnia kell.
    Bizonyos meghasonlás vett erőt rajta, de arról még sejtelme sem volt, hogy ő is hivatva van, talán inkább, mint más, a régibb és újabb költészet összeforrasztására, a nemzeti iránynak a népies elem fejlesztése által szilárdabb megerősítésére. E meghasonlás talán arra is befolyt, hogy midőn forrongó lelke az iskolai élet egyhangúságát megunva valami szokatlan pályáról álmodozott, nem költő akart lenni, hanem előbb festő, majd szobrász, végre színész lett.
    Vándorlásaiból azonban csalódottan térve vissza, ismét nem tollhoz fogott, hanem egy kis hivatal után látott, hogy teher helyett gyámola legyen öreg atyjának. Szabad óráiban művelte ugyan magát, gyakran forgatta Homért, megtanult franciául, írt és fordított is valamit, de nem készült az írói pályára. Majd sorsa jobbra fordultával megházasodott, s végképp szakítva álmaival elhatározta, hogy ő is közönséges ember lesz, mint más.
    A véletlennek kellett közbejönni, hogy költői tétlenségéből kiemelje, s egy rokon szellem költészetével érintkeznie, hogy félénk géniusza szárnyra keljen. A negyvenes évek elején SZILÁGYI ISTVÁN egykori tanulótársa, tehetséges ifjú író, ki a Kisfaludy-Társaságnál és az Akadémián pályadíjakat nyert (Csák és Királyleány című költői elbeszélésével 1840), jött Szalontára iskolaigazgatónak, s váltig ösztönözte barátját az írói pályára. Ez ösztönzésnek azonban csak annyi hatása volt, hogy Arany megtanult angolul, fordított valamit Sophoklesből, s írt néhány alkalom-sugallta költeményt, de inkább időtöltésből, mint komoly céllal.
    Így keletkezett 1845-ben egy szatírai költeménye hexameterekben írva „ELVESZETT ALKOTMÁNY” címen, minden terv nélkül kezdve. Ki akarta önteni bosszúságát, melyet a megyei élet kicsapongásai keltettek benne, de nem gondolt arra, hogy vele a közönség elé lépjen. Azonban a Kisfaludy-Társaság éppen akkor hirdetett pályázatot víg eposzra. Aranyt meglepte a véletlen összetalálkozás, s akkor is inkább szeszélyből, mint komoly becsvágyból bevégezte művét és felküldte pályázatra. A megnyert pályázatot úgy tekintette, mintha sorsjátékon nyerte volna. A bírálók közül egy elismerően, a másik magasztalóan szólt e költeményről.
    Arany érezte, hogy most már nem lehet megállapodnia, ki k ell önteni mindazt, ami lelkében forr. Petőfi sikere fölbátorította, s meg volt győződve, hogy Petőfi „JÁNOS VITÉZ”-e után ő is merhet írni egy naiv költői beszélyt, mely a népköltészettől sugalmazva, hangban és jellemzésben egyaránt magyar legyen.
    A következő évben (1846) megírta „Toldi”-ját, s vele nemcsak a pályadíjat nyerte meg, hanem a bírálók bámulatát is fölkeltette. Egyszerre ünnepelt költő lett, s Petőfi volt az első, aki üdvözlésére sietett.

III.
A Toldi keletkezése. A toldi trilógia


    A Kisfaludy-Társaság, mely Arany félénk géniuszát felébresztette, alkalmat nyújtott neki annak fejlesztésére is. Az 1846-ik évi február 8-kán tartott nagygyűlésen ugyanis pályázatot hirdetett költői elbeszélésre. E pályázat így szólt: „IRASSÉK KÖLTŐI ELBESZÉLÉS, MELYNEK HŐSE VALAMELY, A NÉP AJKÁN ÉLŐ TÖRTÉNETI SZEMÉLY, PÉLDÁUL MÁTYÁS KIRÁLY, TOLDI MIKLÓS, KÁDÁR VITÉZ STB. FORMA ÉS SZELLEM NÉPIES LEGYEN.”
    Arany János pályázott és még ez év nyarán megírta „Toldi”-ját, mely az 1847. február 6-kán tartott nagygyűlésen az eredetileg 15 aranyból álló pályadíjat 20 aranyra emelve nyerte meg. E költemény csak egy részét tárgyalja az Ilosvai által fönntartott mondának, miért is Arany részint mások buzdítására, részint a tárgy iránti előszereteténél fogva igyekezett azt egészen feldolgozni. Így már 1854-ben megírta TOLDI ESTÉJÉ-t, mely a hős aggkorát tárgyalja.
    Mikor Arany „TOLDI”-jával elragadta az egész irodalmi világot, Petőfi még élt, s váltig biztatta barátját, hogy ha már a fejét megcsinálta, csinálja meg a derekát és a lábát is. 1854-ben meg is írta a Toldi estéjét; tehát a fej és a láb már készen volt, de a deréknak elkészítése sok szellemi és anyagi akadályba ütközött. Ide tartoztak az Aranyt ért sok családi csapás s az azt követő levertség, az előbbiekhez pedig a még fel nem dolgozott részek csekély epikai anyaga és a már feldolgozott részekbe szőtt ellentmondás Toldi szerelméről. Mind e nehézségeket csak hosszas kísérletezés után tudta elhárítani, mint azt a költő a „Toldi szerelme” előszavában maga is bevallja. Elkészült azonban a harmadik része is és 1879-ben ’Toldi szerelme” címen megjelent.
    Az első rész, a „Toldi”, a hős ifjúságát énekli meg egész addig míg felküzdi magát a király fejéhez; a második rész, a „Toldi estéje”, agg kora emésztő bánatát, utolsó diadalát és halálát; a harmadik rész, a „Toldi szerelme” a hős szerelmét, küzdelmét, vezeklését, szenvedését és kiengesztelődését tárgyalja.

IV.
Ilosvai és a Toldi monda. Toldi élő alak.


    Arany János előtt Toldot ILOSVAI SELYMES PÉTER XVI. századbeli énekszerző is feldolgozta, ki „AZ HÍRES NEVES THOLDI MIKLÓS HISTÓRIÁJA”* (Megjelent az Olcsó Könyvtár-ban.) című verses krónikát írta és panaszkodik, hogy Toldiról keveset olvas a krónikákban és csodálkozik azon, hogy őelőtte még senki sem emlékezett meg Toldi Miklósnak „ő nagy erejéről és jó vitézségéről”; - ami arra mutat, hogy a XVI. században még élnék hagyományok voltak Toldi Miklósról. De még a XVIII. században is RÁDAY PÁL úgy emlékezik meg Toldi Miklósról, mint valóban élt egyénről. Utána BÉL MÁTYÁS, de különösen DUGONICS ANDRÁS „Jeles történetek” című művében elősorolja Miklósnak azon fegyvereit, melyek „RÉGI IDŐKTŐL FOGVA A BUDAI VÁRNAK BÉCSI KAPUJÁNÁL FELAKASZTVA FÜGGÖTTEK, S ENNEK ELŐTTE NYOLCZ DARABOKBÓL ÁLLOTTAK, DE MOST MÁR VAGY LEHULLOTTAK ÉS TALÁN EL IS VESZTEK, VAGY EGY-KÉT ITCZE BORÉRT AZ ŐRTÁLLÓKTÓL ELADATTAK ÉS ÍGY ELTÉVELYEDTEK.”
    Dugonics 1794-ben a nyolc darab közül csak ezeket látta: a KŐGALACSINOKAT (kőgolyók), melyeket Toldi parittyájából a Duna egyik partjáról a másikra hajított; BUZOGÁNYÁT; SZÁNTÓVASÁT, melyet lándzsájával könnyen keresztülszúrt; PAJZSÁT és KARDVASÁT. Ezekre céloz Arany Toldijának Előhangjában:

„Hárman sem bírnátok súlyos buzogányát,
Parittyaköveit, öklelő kopjáját,
Elhülnétek, látva rettenetes pajzsát,
És kit a csizmáján viselt, sarkantyúját”.

    Ilosvai határozottan említi Toldi születéshelyét és évét:

„Írtak akkor ezerháromszáz és húszban,
Toldi Miklós, hogy születék Nagyfaluban.”

    Hogy ez az adat hiteles, kitűnik abból az 1552-iki népszámlálásból, mely három Toldi Miklóst említ és a család eredetére nézve rendkívül fontos adat.
    Mellőzve most a további dolgokat, amelyek Toldi Miklós történeti egyéniségére vonatkoznak, TÉNY AZ, HOGY MIKLÓS EMLÉKE A XVIII. SZÁZAD VÉGÉN A NÉP KÖZT FENN VOLT, sőt meg van még ma is a nógrádi nép mondájában. Fennmaradt tehát a legújabb korig s valószínű, hogy Aranyt nemcsak Ilosvai verse, hanem a hagyomány is támogatta.
    A Toldi-hagyomány nagy elterjedtségét bizonyítja Dugonicsnak ezen nyilatkozata is: „ÉN ŐKET NÓGRÁD VÁRMEGYEINEK LENNI ÁLLÍTOM, AKÁR TOLD FALÚBAN, AKÁR NAGYFALUBAN SZÜLETETT, MERT MINDAKETTŐT MONDJÁK SZÜLETÉSE HELYÉNEK.”
    Ez után ötven esztendeig nem foglalkozik Toldiva senki és csak Arany János gyönyörű költeménye vonta újból reá a figyelmet. Azok az írók, kik vele foglalkoztak, részint valóságos létezését támadták meg, részint a róla szóló mondák magyar eredetét támadták meg.
    Hogy a történeti adatokat és azon tényeket, melyek népköltészeti jelleggel bírnak, láthassuk, NÉZZÜK, MI MINDENT ÉNEKEL A JÓ ILOSVAI TOLDI MIKLÓSRÓL. Szorosan ragaszkodunk az előadásban Ilosvai előadása folyamatához.
    Toldi Miklós Nagyfaluban született 1320-ban: „Írtak akkor ezer háromszáz és húszban. Toldi Miklós, hogy születék Nagyfaluban”. Erős, vastag gyermek volt kicsi korában. Toldi Lőrincnek idősebb fia, Miklósnak bátyja, György, Károly király udvarában szolgált. Miklós otthon van édesanyja mellett s „lát minden dologban az béres szolgákkal”, nagy malomköveket emelget mindenek bámulatára.
    Egy alkalommal, midőn György Budáról szolgáival hazajött, Miklós a szolgákkal rúdhányásban és kőhajigálásban versenyzett, le is győzte őket, amiért bátyja gyakran megfeddé. Miklós bátyja egyik szolgáját megölte, ezért „bujdosott az éren és nádon”, de bátyja megkegyelmezett neki. Majd Laczfinak nyomórúddal mutatja meg az utat Budára.
    Ismét gyilkosságba esik, elbujdosik, Pestre vetődik, hol a „fene” bikát megfékezi, s jutalmul a mészárosoktól sok májat kap. A mészárosoknál szolgál, majd a királyi udvarban kap szolgálatot, hol a szolgákkal a rúdhányásban versenyez s nagy ereje feltűnik a királynak, aki megértvén a dolgot, megkegyelmez neki, bátyjának levelet ír, hogy öccsét ne tartsa otthon. György megfeddi ugyan Miklóst, de azért két lóra „szert tesz” neki s szolgálatra kényszeríti. Miklós Budára megy, ahol akkor „új udvar” vala. Megszánván az özvegyasszonyt, kinek két fiát a cseh vitéz megölte, megígéri, hogy fiaiért bosszút áll. A cseh vitézzel megvív, azt kérése dacára megöli és minden „marháját” az özvegyasszonynak adta. Ekkor a király őt fejéhez választja. Egyszer az ifjú vitéz szerelmeskedni akart, de a fiatal özvegyasszony kiugratta őt az ablakon. Ezután a lakatoshoz megy, s azzal együtt kirabolja a királyné szolgáló lányának sírját.
    Ezután Ilosvai nagy ugrást tesz, s mellőzve „ifjúságabeli több sok dolgait”, szól „vénségének csodadolgairól”. Nevezetesen: „a prágai kaland”-ról. A cseh „király-császár” Lajostól adót követel, mire ez Prágába megy, hol a „tizenegy királyoktól” körülvett császártól nagyon megijedt, de Toldi a király sarkát úgy nyomkodja, hogy abból a vér „el kifoly vala”.
    Ezalatt a magyarok Prágát beveszik, s az e hírrel jövő követet Toldi köntöse ujjával „úgy csapá, hogy menten meghala”. A megrettent cseh királycsászár pedig meghódol Lajosnak.
    Azután a király valamiért megharagudott Toldira, amiért ez három évig „nem ment bé udvarba”. Lajos Német-Újhelytt új udvart hirdetett, ahol egy olasz vitéz sorba legyőzte a magyarokat. Lajos Toldira gondolt, mire barátai őt erről értesítik. Barátruhába öltözve megjelenik, az olasz vitézt legyőzi s a királytól kegyelmet nyer. Az ősz szakállú, fehér hajú vén Toldi gyűlésre hivatva, még egyszer felmegy Budára, de itt az udari ifjak csúfolják, miért héttollú buzogányával  közéjük vagdal, hármat agyonüt, dühében a királyhoz berohan és így szól:

„Király! Ha nem nézném vitézi voltomat,
Majd fejedhez verném héttollú botomat,
Máskor tanítnád meg apró kölykeidet,
meg ne csúfolnájak vitéz vén fejemet.”

    A gyűlés feloszlott, Miklós Nagyfaluba ment, s hol két esztendő múlva meghalt.

„Minden reménysége boritalban vala,
Nagy erejének nem nagy hasznát látá,
Marháját semmiben meg nem szaporítá.”

    Ezeket mondja Ilosvai Toldi Miklósról. Valóságos krónikás életrajz ez, mely világért sem változtatna az ismert adatokon, s szinte fél, hogy többet ne mondjon, mint amit tud.
    Mint látjuk, Miklós jellemében nagyon kevés a népies vonás Ilosvai feldolgozása szerint; itt csak nagy erejű, vad indulatú, részeges emberrel van dolgunk, akinek tetteiről Ilosvai idejében még élénken emlékeztek, de azokat a népköltészet még nem dolgozta fel, s így Toldi Miklósnak semmi köze azon nagy erejű Miklóshoz, akiről népmeséink szólnak, sem azon nagy erejű többi hősökhöz, akikről idegen népek mondái regélnek. Amit Kemény Zsigmond báró 1854-ben kimondott, hogy Toldinak élő egyéniségnek kellett lennie, azt Sziládi Áron kutatásai megerősítették, aki oklevelek alapján mutatta ki, hogy:
    Toldi Miklós ezerháromszázhúsz körül született Nagyfaluban és így Nagy Lajos alatt élt és vitézkedett.
    Egy 1354. június 13-án kelt oklevél szerint Toldi Pozsony megye alispánja és a pozsonyi vár várnagya volt.
    1359-ben kelt oklevél szerint Lajos király a flórenci köztársaság által neki ajándékozott két kölyök-oroszlán átvételével a levelet átadó nagy erejű emberét (Nicolaum toldi Valoris) bízza meg. 1365-ben Olaszországban egybegyűlt fehér csapat (alba societas) főtisztjeinek sorában fel van említve (dominus Nicolaus comes de Thodi Ungarus), végül 1383-ban Szabolcs-megyei főispán volt, mint ilyent hívta meg Lajos gyűlésre Budára.
    Íme az oklevelek alapján megőrzött történeti adatok, amelyekből világos, hogy Toldi NEM MONDAI HŐS, HANEM TÖRTÉNETI EGYÉNISÉG.
Toldi emléke fennmaradt a Nógrád-megyei nép mondájában is, amely hősünket Mátyás király korába helyezi, amely jobban is megfelel a németújhelyi diadalnak, mivel az Lajos király alatt semmiképp sem történhetett; de az, hogy Laczfi Nagyfalun keresztül vezeti seregét Budára, inkább Bihar-megyére vall; maga Arany is Bihar-megyeinek tartotta Toldit.
    Arany Ilosvai hagyományát három részben dolgozta fel: 1847-ben jelent meg Toldi, 1848-49-ben készült, és 1854-ben jelent meg Toldi estéje, 1879-ben LÁTOTT NAPVILÁGOT A SZÓRVÁNYOSAN KÉSZÜLT (első éneke megjelent a „Losonczi Phoenix”-ben, második a „Szépirodalmi Figyelő”-ben – 1860-63-ik évfolyam – a harmadik ének a „Koszorú” 1863-iki évfolyamában) ÉS KÖZÖLT „DALIÁS IDŐK” UTÁN a Toldi szerelme.
    Hogy összehasonlítást tehessünk Arany és Ilosvai feldolgozása között és teljesen érthessük Arany művészi alkotásának erejét, részletesen el kell mondanunk Arany Toldijának tartalmát.

V.
Arany „Toldi”-jának tartalma


    Toldi Miklós, az özvegy Toldi Lőrincnének kisebbik fia, a mezőn dolgozik, messze elméláz, a távoli porfellegekből fegyverek csillámlanak elő; Laczfi Endre nádor vezető hadát Budára. Miklós szívében úgy is él fájó vágy a vitéz élet után, s most az fokozott erővel ébred fel benne és elkeseredik, midőn Laczfi őt parasztnak szólítva kérdi tőle a Budára vivő utat. Miklós a nyomórudat félkarral fölemelve, mutatja a Budára vivő utat, s midőn az őt ingerlő katonák elvonulnak, ő is elkomorodva, fájó vággyal a vitézi élet után, s haraggal bátyja iránt hazafleé ballag. (I.)
    Otthon nagy sürgés-forgást talál, mert György úr megérkezett léhűtő szolgáival, hogy a kész haszonnak felét fölegye, másik felét pedig magával vigye. György szerető anyját hidegen köszönti, öccsét fanyalogva kérdi, ki éppen ekkor toppant be, s bátyját meglátva, karja akaratlanul is ölelésre nyílik, de bátyja jogtalan szemrehnyásokkal és igazságtalan vádakkal halmozza el, amire Miklósnak amúgy is elkeseredett szíve kitör bátyja ellen, aki miatt nem emlekedhetett oda, hova magát hivatottnak érzi, s kéri jussát, mire György őt arcul csapja. Miklós bátyjára rohan, de közéjük lép anyjuk, s a fiú karját leeresztve, tántorogva megy ki a szobából, s meghúzza magát az udvar egyik távoli zugában. (II.)
    Ebéd után a szolgál jókedvükben rudat hányni kezdtek, György úr pedig az öreg karszékből gyönyörködött bennük, s meglátva búslakodó öccsét, reá uszítja szolgáit, kiknek dárdái Miklós körül a palánkot döngetik. Miklós tűrte, de midőn egy dárda válla csontját érte, megharagudott, felkapta a malomkövet, melyen ült, a szolgák közé dobta, s egyet agyonütött. György kesereg ugyan szolgája miatt, de mégis örül, hogy öccse gyilkosságba esett, mert így annak jussa az övé  lesz. (III.)
    Miklós bujdosik az éren és nádon, ha aludni akar, az éhség nem hagyja; végre rábukkan az öreg szolga Bence, kit anyja küldött étellel-itallal Miklós felkeresésére. Bence rá akarja venni Miklóst, hogy térjen vissza, György úgyis nemsokára elmegy, s Miklós újra kiskirály lesz a vidéken. De Miklós elhatározottnak érzi sorsát, nem megy vissza, anyjának azonban azt üzeni, hogy csak vigasztalódjék, még örülni fog fiának. (IV.)
    A nádasban bujkálva farkasveremre akad, megküzd a farkasokkal, s megöli azokat, melyek az ő farkasát, bátyját juttatják eszébe. Anyjától azonban nem tud búcsútlanul távozni, ezért a két farkast vállára véve hazafelé indul. (V.)
    Alvó bátyja mellett feltámad benne a gyilkosság gondolata, de csak a két farkast helyezi melléje. Elszakad bánkódó anyjától, mert a farkasszagot érző kutyák vonítanak. Menekül bátyja és üldözői elől. (VI.)
    Három napig bujdosik; a negyedik nap estéjén Pest alá ér, a temetőben az özvegyasszonnyal találkozik, kinek két fiát párbajban megölte egy cseh vitéz. Toldi anyjára gondol, átérzi az özvegy fájdalmát, s bosszút fogadva indul a városba. (VII.)
    Bátyja pedig a királyhoz megy, s farizeus arccal elmondja öccse esetét. De a király átlát szándékán és annak ígéri a gyilkos vagyonát, ki a cseh bajnokot legyőzi. György a királytól eltávozva majd megőrül dühében. (VIII.)
    Miklós Pest utcáin kóborol, a vágóhídról elszabadult bikát megfékezi, amiért a mészárosoktól sok májat kap, de éjjeli szállásra sehol be nem fogadják. Eszébe jut anyja, az özvegy, annak tett fogadása, amelyet nem teljesíthet, mivel sem ruhája, sem fegyverzete nincs. Visszamegy a temetőbe, azt hívén, hogy még ott találja az özvegyest, s elkérheti tőle fiainak fegyverzetét, de reményében csalatkozva alszik el a holtak tanyáján. (IX.)
    Álmából lódobogás veri föl; az öreg Bence jön, kit aggódó anyja küldött fia fölkeresésére, s cipóba sütve Miklósnak száz aranyat hoz. Miklós örömében nagy mulatságot csap a csárdában. (X.)
    Hajnalban megindul lovagi ruhát vásárolni. A cseh vitézzel megküzd, s a kegyelmet kérőnek megkegyelmez, de midőn az orozva hátulról akarja megtámadni, fejét levágja. A nézők örömrivalgásban törnek ki. (XI.)
    A király magához hívatja, s megkegyelmez neki, saját kardjával megajándékozza, bátyja jószágát is neki akarja adni, de Miklós nem fogadja el. Györgyöt a király száműzi udvarából, Miklóst pedig magához fogadja, kinek öröme teljes lesz, midőn gyönyörtől reszkető édesanyját szeretettel keblére ölelheti. (XII.)

VI.
A Toldi alapeszméje


    Mint az elmondott tartalomból kitűnik, Miklóst György apjuk korai halála után otthon marasztotta, parasztnak nevelte, hogy butának maradván annál könnyebben elkaparinthassa az egész vagyont a maga számára, de Miklóshoz a nemesebb természet nem tgadja meg magát, bátyja igazságtalan bánása miatt kitör, elégtételt szerez magának a rajta elkövetett sérelmekért.
    Egyetlen vágya katonává lenni. Elbujdosik, ha anyja iránt való szeretete nem engedi őt búcsútlanul távozni; bátyjának iránta tanúsított rosszindulatát sem hagyhatja szótlanul, s az ágya szélére fektetett farkasok által tudtára adja, hogy megölhette volna. Pestre megy, legyőzi a cseh vitézt, s a királytól nemcsak kegyelmet nyer, hanem hősi tette jutalmául fényes állást is.
    Látjuk tehát, Miklósban a jó megjutalmaztatik, Györgyben a gonosz megbűnhődik. Ez az ellentét az, amelyből áll az élet, tudniillik a kettőnek egymás ellen való küzdelméből. Azon tettek összegét, mely ezen küzdelemben megnyilatkozik, nevezzük jellemnek; Miklós tehát jó jellem, György pedig rossz jellem.
    Aranynál mint látjuk, két fő személy van: Miklós és György. Elbeszélését szövevényesebbé azért nem tette, mert előtte  elbeszélésének iképe a MAGYAR NÉPMESE volt.
    A magyar népmesék általános jellemző tulajdonsága, hogy bennük az ifjabbik testvér elnyomatik az erősebbtől és idősebbtől, a mostohatestvér az édestől, de jó tulajdonainál fogva az elnyomott győz.
    A pogány vallásban a jó és rossz, mint istenségek voltak személyesítve; a keresztény vallásban is ilyen személyesítéstől szolgál az angyal és ördög. A népmesékben és az ősi vallásban előforduló hitregékben a jó még életében elveszi jutalmát.
    Ezt tanulta Arany finom megfigyelő képességével a néptől; a gonosz bűnhődését, a jó jutalmát tünteti fel költeményeiben, a két testvérnek, Miklósnak és Györgynek egymás ellen való küzdelmében. Ezrét mondjuk, hogy Arany Toldija népies.
    Hős idilli képek sorozata a Toldi, mondja Gyulai Pál, fő motívumai a testvéri versengés, az anyai és fiúi szeretet, cselédhűség, duzzadó ifjúi erő nyugtalansága, mely lerázza magáról a viszonyok jármát, fölfelé tör, s a diadal első mámorát élvezi. Az ifjúság derűje, napfénye ömlik el rajta, mely áttöri a felhőket, s távol vidékek csábító kórrajzára világít.

VII.
A „Toldi” felosztása


    Az elbeszélő költeménynek három fő része van, ú. m.: bevezetés, tárgyalás, befejezés. A bevezetésben megismertet bennünket a költő a fő személlyel, az elbeszélés hősével. Arany János Toldit BECSVÁGYÁNAK tünteti föl, midőn vitézségre szomjazó lelke a perzselő nap hevében őt pihenni nem engedi, mert a távolból csillogó fegyvereket vesz észre. NAGY EREJÁNEK, midőn Laczfinak a Budára vivő utat nyomó rúddal mutatja, egyszersmind ÖNÉRZETESNEK, midőn azt, a parasztnak szólítás dacára szó nélkül teszi. Hiszen külsejéről nem lehet valakit megítélni, hogy úr-e, vagy paraszt!
    TESTVÉRÉT SZERETŐNEK, midőn tárt karokkal siet György üdvözlésére, ANYJÁT SZERETŐNEK, midőn halálos csapásra fölemelt karját leereszti, mikor édesanyja közéjük szalad.
    NAGYLELKŰNEK, mert a hencegő katonák ingerkedéseire nem felel, számba sem veszi őket, mert hisz eperszem volnának haragjának. Ha mindjárt felingerülne, nevetségessé válna, mert nagy ereje tudatában tűrni nem tud; megbocsájtani csak a nagylelkű ember tud.
    Eddig tart a bevezetés, mégpedig azért, mert a hős oly helyzetbe kerül, hogy két út közül választania kellett. Arany Toldijában Miklósnak vagy maradni, vagy menekülnie kell; ami eldönti sorsát, azt BONYODALOMNAK vagy katasztrófának nevezzük. A bonyodalomnak természetesnek kell lennie, azaz  minden eseménynek úgy kell bekövetkeznie, hogy az az előzményekből következzék, azt se jobbra, se balra csűrni-csavarni ne lehessen, azaz Toldi Miklóst más helyzetbe, mint amilyenben volt akkor, mikor „a telek lábjában” ült, hozni ne lehessen.
    Hogy mindez természetesen következett, kitűnik György természetéből, jelleméből: ő az oka mindennek.
    A szeretettel hozzá siető Milkóst eltaszítja, méltatlan szitkokkal illeti, sőt durván bántalmazza is. Miklóst azonban jó szíve visszatartja attól, hogy olyan bosszút álljon megszégyenítésre okozóján, mint amilyent elkeseredett dühe sugallt. Az osztatlan vagyonra vágyó Györgynek ez nem volt elég. Nem bánta volna, ha a legények tréfából úgy megütik Miklóst, hogy többé részt ne kérhessen.
    Miklós a dárdaütést gyávaság nélkül nem tűrhette, a malomkövet csak azért dobta az őt ingerlő legények közé, hogy rájuk rezzentsen. Hogy egyet megölt, ez a fordulópontéletében: menekülnie, vagy maradnia kell. Ha marad: veszve van, de természetellenesen is cselekednék. Ha semmi egyébért nem, csupán életfenntartási ösztönből is menekülnie kellett; de ezt követelte tőle múltja, becsvágya, jövője, becsülete.
    Második főrésze az elbeszélő költeménynek a TÁRGYALÁS. A tárgyalásnak az a feladata, hogy a költő hősével olyan tetteket vitessen véghez, amelyek míg egyrészről a hős céljaira döntő befolyással vannak, másrészről a bevezetésben bemutatott hős iránt való érdeklődésünket fokozzák, és annak tetteiből önként következnek.
    Miklós bujdosása közben farkasverembe esik, rátapos a farkas-kölykökre, megszánja őket és megsimogatja. Ez JÓSZÍVŰSÉGRE mutat. A gyöngéd szeretet mindennel szemben így nyilvánul, ami védtelen, ártatlan. De midőn az őt megrohanó farkasokat agyonveri, s küzdés közben a kis farkasokat agyontapossa, azt önvédelemből és védelem közben teszi: AZ ÉLETFENNTARTÁSI ÖSZTÖN MINDEN MÁSNÁL NAGYOBB AZ EMBERBEN, CSAK A HAZASZERETET LELKESÍTŐ FOGALMÁVAL SZEMBEN SEMMISÜL MEG. Miklós ezáltal ERŐSNEK van feltüntetve,mert oly tettet visz véghez, amely természetes egy olyan legénytől, aki vendégoldallal mutatja az utat.
    Az élénk leírás érdekel ugyan bennünket, mert részleteiben egy egész kép domborodik ki, maga a cselekedet azonban nem lep meg. A mellette elterülő farkasokról saját keserves állapotára gondol, mily könnyen heverhetne itten most ő a farkasoktól széttépve. Bátyjára gondol, aki mindennek az oka, s egy pillanatra a bosszú gondolata ragadja meg lelkét, hátha megölné Györgyöt? Hisz az nem is két farkas, hanem csak egy. De a lelkiismeret szava fölébred benne, visszagondol anyja vallásos, intő szavaira. Hirtelen ötlete támad, legalább azt akarja megmutatni, hogy képes lett volna magát megbosszulni; a farkasokat vállára vetve hazamegy, György ágyára fekteti. De ekkor sem a bosszú vezeti – hiszen akkor megölhette volna –, hanem a testvéri szeretet, csak megmutatni akarta Györgynek, hogy őt megölhette volna.
    Nem ilyen testvérét szeretőnek ismerjük-e Miklóst már a második énekben, midőn bátyjának tárt karokkal üdvözlésére siet?
    Miklós menekülni kénytelen üldözői elől, mert a kutyák megérezték a farkasszagot, felugatták a cselédeket, ezek fölverték Györgyöt, ki Miklós üldözésére indul, s csak a feje körül forgó istennyila kényszeríti őt a visszatérésre.
    Miklós bujdosás közben Pest alá ér, a temetőben találkozik az özvegyasszonnyal, ki a cseh vitéz által megölt kélt fia sírján sirdogál. Anyja jut eszébe, nem is lehet ez másképp egy olyan gyermeknél, aki úgy szerette anyját, mint Miklós, aki a bátyjával való összetűzés alkalmával is oly megható példáját adta gyermeki szeretetének. Megértvén az özvegyasszony panaszából a dolog mivoltát, bosszút esküszik. Ez IGAZSÁGSZERETETRE mutat, mert a gyámoltalannak, özvegynek és árvának pártfogója gyanánt tűnik fel. Mikor Pest utcáin a bikát megfékezi, ezáltal olyan tettet visz véghez, melyet megbámulnak, de meg nem jutalmaznak.
    Midőn száz meg száz élet megmentéséért májat dobnak neki, s azt sem engedik meg, hogy magát a vágószínben kipihenhesse, elhagyatottságát kétszeresen érzi. Önkéntelenül az özvegyre és fiai fegyverzetére gondol, a temetőbe megy tehát, mert az özvegy lakását nem tudja, és ott találkozik Bencével., ki cipóba sütve 100 aranyat hoz neki. Fegyverzetet, szerszámot és ruházatot vásárol, legyőzi a csehet.
    Györgynek minden tette TELHETETLENSÉGÉBŐL indult ki. A nagy úri élet költségeire osztatlanul szeretné bírni az egész vagyont, módot keres arra, hogy Miklós részét is elkaparinthassa. Otthon tartja, parasztnak neveli, hogy a finomabb élet után való vágy sohase támadjon fel lelkében; durván bánik vele, hogy lelkéből minden nemesebb érzést elöljön, hogy önérzetét kifejlődni ne engedje. De MINT MINDEN ÖNZŐ EMBER SZŰK LÁTÓKÖRŰ CÉLJAI ELÉRÉSÉBEN, ÚGY GYÖRGY SEM GONDOLTA MEG, HOGY A NEMESEBB TERMÉSZET MIKLÓSBAN ELŐBB-UTÓBB KITÖR, szándékait előtte nem vallhatta be, s éppen azért tervét alattomosan, a nem nyíltan viszi keresztül.
    Legényeivel ingerli fel Miklóst, s nem bánná, ha a vígan perdülő dárdák valamelyike halálosan találná őt, mert akkor hozzájuthatna az egész vagyonhoz. Bár sajnálja agyonütött szolgáját, mégis örül, hogy öccse gyilkosságot követ el, mert így törvényesen foszthatja meg öccsét a vagyontól, s hogy annál inkább az igazság örve alatt bírhassa és az esetleg rágalmazókat elhallgattassa, a királyhoz siet, feltárva előtte öccse bűnének nagyságát, királyi adományként óhajt szert tenni a testvéri vagyonra.
    Az les eszű király azonban átlát György gonosz szándékán, s adományát egy feltételhez köti, melyet György teljesíteni nem tud.
    Őbenne és őáltala is beteljesedett a nagy Pázmány mondása: „NINCS A BŰNNEK NAGYOBB BÜNTETÉSE ÖNMAGÁNÁL”.

VIII.
Az énekek beosztása


    Mint a Toldi tartalmából látjuk, a bevezetés két éneket, a bonyodalom egyest, a tárgyalás hetet, a befejezés két éneket foglal magában. Ez onnan van, mert a bemutatott hős iránti érdeklődésünket a tárgyalásban véghez vitt tetteivel kielégítvén, várva-várjuk megjutalmazását: küzdelmének végét. Ez pedig csak akkor elégít ki, ha semmiféle mellékkörülmény félbe nem szakítja.    A régi költőknél szokásban volt, hogy mielőtt valamely nagyobb elbeszélés, költemény megírásához fogtak, a múzsához folyamodtak, hogy ihlesse meg tollukat, hogy a lelkesedéssel elkezdett munkát hasonló lelkesedéssel fejezhessék be.
    Újabbkori keresztény költők a Szűz Máriához vagy a szentekhez fordulnak segítségért. Ezen INVOCATIONAK nevezett bevezető rész helyet Arany ELŐHANGOT ad, amelyben, épp azért jelzi művészi nagy vonásokkal Toldi óriási erejét, mert őt legfőbb tulajdonságaival csak 16 sorban mutatja be.
    Ez az Előhang-féle irodalmunkban azóta vált divatossá.

IX.
A vallásos elem a „Toldi”-ban


    Arany János Toldijának népies volta nemcsak a mondottakban nyilvánul, hanem a vallásosságban is. A nép mindig vallásos, bármely valláshoz tartozzék is. Az isteni igazságszolgáltatást, s ebből kifolyólag a földi igazságszolgáltatást nem is képzelhetjük másképp, mint ahogy azt a Toldiban feltüntetve találjuk. Az ártatlanul üldözött Miklós megnyugszik a Gondviselés végzésében, békével és erős lélekkel tűri azt, amit az Isten reá mért, legtöbbször a vallás vigaszaiban nyer megnyugvást. A vallásosságnak mint jellemvonásnak meg kell lenni Miklós jellemében, s mint láttuk, végighúzódik egész életén. Istenbe vetett erős bizodalma nem engedi őt sem elcsüggedni, sem kétségbeesni.
    Magának Aranynak vallásos érzületéről tanúskodnak a bibliából merített képek hasonlatai, melyek Miklós sorsával ügyesen vannak kapcsolatba hozva.
    Bibliából merített  kép a III. ének 5. versszaka:

„Mint a Sámsonétól, kiről irva vagyon,
Hogy ezer pogányt vert egy álcsonttal agyon.”
(Birák k. 15. r.)

    Szintén a bibliából merített kép az V. ének 15. verse:

„Tudd meg: a legyilkolt atyafinak vére
Bosszúért kiált fel az egek egére.
(Móz. I. IV. 10.)

    A bosszú gondolata, amely Miklós lelkét a farkaskaland után a nádasban egy pillanatra megszállotta, mint nyári felhő, elvonult lelke fölött, mert csak az elkeseredés hajtotta oda, mivel nem tudta felfogni, hogy hogyan üldözheti vagyonáért a testvér a testvért.
    A bibliából merített kép az is, midőn Miklós György ágyára fekteti a farkasokat, ezáltal figyelmeztetvén őt, hogy kezében volt élete, de a testvéri szeretet nem engedte, hogy a bűnök legborzasztóbbját: a testvérgyilkosságot kövesse el. Saul és Dávid egymás ellen való küzdelmére emlékeztető kép, de mégis eredeti, mert a farkaskaland természetes következménye a nádasban való tartózkodásnak. De még farkasokkal való küzdés után Györgynek ez a megtréfáltatása akkor is bekövetkezett volna, ha nincs is Arany előtt a bibliabeli Saul és Dávid közötti kard és pohárjelenet.
    Még a machinatio is olyan, mely a keresztény felfogásnak megfelel. A görög vallásban ugyanis, mely szerint az emberek közvetlen érintkezésben állottak az istenekkel,az volt a felfogás, hogy ha a hős olyan helyzetbe került, amelyből földi hatalom nem segíthette ki, az istenek avatkoztak dolgába, s beavatkozásukkal a hős sorsát más irányba terelték. A görög tragédiákban ezt az istenbeavatkozást DEUS EX MACHINÁNAK nevezték. Aranynál is előfordul ez, de oly halvány vonásokban, hogy szó szerint nem is lehet szorosan a régiek isten-beavatkozásának venni. Mert amit a VII. ének 1. versszakában mond:

„Kinek az ég alatt már senkije sincsen,
Ne féljen, felfogja ügyét a jó Isten,
Toldi Miklósét is lám hogyan fölfogta,
A holdat egy vastag felhőbe burkolta.”

nem oly természetű, hogy ha az I. énekben foglalt időleírásokkal, különösen az V. ének 1. versében adottal összehasonlítjuk.
    A költői felfogás megszépíti a dolgot; Miklósnak csakugyan úgy tűnik fel, mintha az Isten szabadította volna meg, mert hiszen kinek is köszönjük az esőt, villámot s a természet mindennemű tüneményeit?
    A bibliából van merítve s Mózes törvénye van kifejezve a VII. ének 9. versszakálban:

„Vért a vérért? Mondod, Oh jaj! Senki sincsen,
Az én keservembe ki beletekintsen.”

    A bibliából merített kép a XI. ének 20. versszakában kifejeztt mondás:

„A mely kardot ő az álnok csehtől elvett,
Azzal adott neki örökös kegyelmet,
Iziben elmetszé fejét a testétől,
Piros lett a nagy kard gazdája vérétől.”

    Emlékeztetnek e szavak Krisztusnak Péterhez intézett szavaira, midőn Péter a fúpap szolgájának fülét leszelte. Íme Arany Toldijában a vallásos elem mint a népies mű egyik kiváló alkotórésze.

X.
„Toldi” eseményeinek ideje


    Minden esemény időben történik, és éppen nem  közömbös dolog, hogy valamely elbeszélés cselekménye mennyi idő alatt történik. A költőnek óvakodnia kell ugyanis attól, hogy elbeszélését hosszúra ne nyújtsa, nehogy unalmassá váljék, sem pedig rövidre ne szabja, hogy az esemény egyes részei a kellő megvilágítást ne nélkülözzék, s indokolás nélkül ne maradjanak.
    Arany művészete e nehézségeket is legyőzi, mert az időt, amire legkevesebb a képletes (metaforikus) kifejezés, leírásaival és körülírásaival úgy szövi az elbeszélésbe, hogy az elbeszélések lefolyása tisztán áll előttünk. Toldi cselekménye 9 nap alatt megy végbe. Az első nap megérkezik György, a két testvér összevesz. Ebéd után történik Miklós felingerlése és bujdosásnak indulása. Hogy hány napig bujdosott, megtudjuk a szolga szavaiból, ki következőleg üdvözli őt a IV. ének 9. versében:

„jaj! Eszem a lelked, beh jó hogy meglellék,
Harmadnapja már, hogy mindenütt kereslek.”

    Miklós még aznap megküzd a farkasokkal, búcsúvétel végett anyjához menvén, magával viszi őket, s György ágya szélére fekteti. A kutyák ugatásától felébresztett György az elmenekült Miklóst üldözteti, de sikertelenül. Miklós pedig még akkor éjjel jó nagyot gyalogolt, és reggelre kelve egy pusztaságban találta magát. Három nap bujdosott s egy árva lelket sem talált a pusztán. Negyedik nap délben megpillantotta a budai hegyeket. Estére Pest alá ér. Még azon éjjel találkozik Bencével, másnap reggel megvásárolván mindennemű fegyvert, megvív a csehvel és legyőzi. Ezenkívül időmagyarázat szempontjából időfejtegetést érdemelne György Budára való utazása.

XI.
Toldi Lőrincné


    Toldi Lőrincné alakja oly ismerős mindenki előtt, aki szerető édesanyját ismerte, s annak gyöngédségét, aggódó szeretetét, nemes lelkének melegét érezte.
    Mind a két gyermekét egyformán szerette, de a kisebbiket, Miklóst, aki mindig körülötte van, ki a mezőn dolgozik, a gazdaságot vezeti, kinek emellett bátyja durvaságait is tűrnie kell, mégis jobban kedveli.
    Midőn Miklós és György összevesztek, s Miklós földühödve bátyjára rohan, közéjük fut, s Györgyöt testével eltakarja, pedig nem is Györgyöt védi, hanem Miklóst akarja megmenteni egy nagy bűn elkövetésétől. Midőn Miklós elmenekül, s három nap a nádasban bujkál, nem tud megnyugodni, Bencét küldi fölkeresésére, de aggodalma akkor sem szűnik, mikor Bence jó hírrel jön vissza, hogy Miklóst sértetlenül látta. Kínos aggodalmában aludni nem tud, a láz fogja el egész testét, s midőn Miklós előtte váratlanul megjelenik, nem marad arcán egy fillérnyi hely, melyet csókjaival nem illet meg. Midőn Miklósnak menekülnie kell bátyja és üldözői elől, nagy felindulásában újultan esik össze:

„Hát mikor melléről elszakadt a gyermek,
Kínját elbeszélni nyelve nincs embernek,
Lelke volt talán a láncz közöttük a ki
Nem kikapcsolódott, tövestől szakadt ki.”

    Aggódó anyai szíve ismét a bujdosó fiú sorsáért remeg, s hogy a veszedelemtől Miklóst megóvja, utána küldi a hű Bencét, hogy nélkülözésnek ne legyen kitéve, esetleg fölmerülő kiadásának födözésére a neki  küldött cipóba száz csillogó aranyat rejt. Ez a szeretet, ez a gondoskodás teszi Miklóst hőssé, hisz enélkül nem vehetne fegyvert, nem állhatna ki viadalra a cseh vitézzel, nem lehetne diadalmas vitéz, s nem nyerne kegyelmet s nagy erejéhez és nemes tulajdonaihoz méltó állást a király oldalánál. Anyai szeretetének ösztöne mindezt megsúgja Toldi Lőrincnének. Útra kel, Budára siet, éppen jókor, akkor érkezik, mikor mindenki az ő  gyermekét ünnepli, dicsőíti. Méltán eszi ki részét az örömből. Mikor a diadalmas Miklós hozzá siet, s átkarolva szeretettel csüng rajta, semmit sem tud szólni, boldogsága, öröme záporként hulló könnyeiben feloldódik s e szavakra fakasztja:

„Lelkemtől lelkezett gyönyörű magzatom,
Csakhogy szép orczádat még egyszer láthatom,
be szép vagy, be nagyon illel leventének,
Isten sem teremtett tégedet egyébnek.”

    Íme a szeretet mellett az anyai hiúság is megnyilatkozik, mert „az anya előtt gyermeke szép, kedves és okos.”

XII.
Bence, a hű szolga


    A régi nemesi családok szolgálatában rendesen találunk egy hű szolgát, aki apjától örökli az úri családhoz való hűséges ragaszkodást, akit apjától örököl a birtok örököse. Rendesen együtt nő fel mint játszótárs a család gyermekével, akit később híven szolgál, a maga utódaira is örökségképpen hagyva a családhoz való hűséges ragaszkodást. Az ilyenek azután mintegy hozzá vannak nőve a családhoz, együtt érzik örömét, bánatát, s valóságos meghittjei, bizalmasai a családnak.
    Ilyen volt Toldiék házánál az ÖREG BENCE, a ház régi cseléde, Toldi Lőrincné megbízható embere, kivel először a IV. énekben találkozunk, mikor Toldiné megbízásából Miklóst a nádasban fölkeresi, étellel, itallal megvendégeli, bujdosásáról lebeszélni és hazatérésre bírni igyekszik. Célja csak részben sikerül, mert Miklós elhagyja Nagyfalut, de azért előbb mégis visszatér a szülőházhoz, hogy búcsút vegyen anyjától.
    Első küldetésének részben való sikertelensége után újabb megbízással küldi Bencét Toldi Lőrincné az ismeretlen utakon bolyongó Miklós után, akire a pesti temető egy nyirkos sírhalmán rá is akad. Ettől kezdve mint egy jótékony szellem folyton kíséri őt egész a győzelemig, amelyből lepergő örömkönnyeivel szintén kiveszi részét.
    Hogy ki volt Bence, s mikor került a Toldi családhoz, azt sját elbeszéléséből tudjuk. Már Miklós nagyapját szolgálta mint ostoros gyerek, azután mint belső cseléd Toldi Lőrinc mellett volt, s így Miklós őt már kiskorától fogva a ház régi és hűséges cselédeként ismerte. Bizonyára részt vett Toldi Lőrinccel a hadjáratban is mint hűséges fegyverhordozója, mert csak úgy beszélhetett, Györgynek és Miklósnak apjuk vitézségéről, amelynek magasztalásában majdnem kifogyhatatlan volt („majd éjfél vetette minden este végét”).
    Bencében megtaláljuk mindazon vonásokat, melyek egy hű cselédet, egy egyszerű, romlatlan szívű embert jellemeznek. Így a RAGASZKODÁST A CSALÁD TAGJAIHOZ. Milyen nagy zokogással borul Miklós nyakába, mikor harmadnapi keresés után végre reá akad. Nagyon szépen kéri, hogy ne hagyja el a sok derék cselédet. „Kik mint gyermekünket, úgy szerettünk téged.” Mikor Miklós kijelenti hogy bujdosásnak adja fejt, egész ékesszólását előveszi, hogy őt erről lebeszélje, a fájdalom elfojtja hangját, de látva Miklós erős elhatározását, s ismerve annak önfejűségét, mégis enged. Mikor Miklós a pesti temetőben ráismer, letépi lováról, ijedtségéből magához térve:

„Hogy megeredt a köny két öreg szeméből,
Mint a záporeső Isten fellegéből.”

    Azután elmondja, hogy azért jött, mert Miklós mellett akar maradni mint ápoló cselédje, hogy mindenről, mire szüksége lesz, gondoskodjék, hogy:

„Akármerre jársz-kelsz, ott legyek sarkadnál,
Legyek segítségül, ha bajba akadnál.”

    Meg van benne bizonyos szeretetről tanúskodó NAIVSÁGA is. Mikor a nádasban Miklósra ráakad, hosszan elnézi s elkérdezi, hogy nem halt-e meg éhen, nem ette-e meg a vad ezen a vad réten, s örömében, hogy épen látja, sírfa fakad s alig győzi öreg szemeiből alápergő könnyeit törülni.
    Örül, mikor Miklóst jóízűen látja falatozni, s jobban esik neki, mintha ő lakmároznék.

„Mintha ő is ennék, úgy mozgott a szája.”

    Hasonlóképpen nagy örömre gerjed, mikor a temetőben Miklós kettétört kenyeréből a 100 arannyal telt vasszelencét felbontja, reszketve tartja markát, mikor Miklós a pénzt beleolvassa, ragyogó szemekkel olvassa ki a százat, tetszik neki, hogy a századikat elmulatják, örül, hogy Miklósban az ősi virtus így is megnyilatkozik.
    Van benne bátortalanság is, melyet inkább a néphitben gyökerező BABONASÁG idéz elő. Mikor Miklós fölkeresésére indulva a pesti temető mellett elhalad, és az ott éjszakázó Miklós az arra kocogó lovasban Bencére ismerve rákiált, sőt lováról letépi: Bence megijed, halálos félelem szállja meg, mert azt hiszi, hogy kísértetet lát, - ki is támadhatna rája éjfélkor a temetőből, ha csak kísértet nem? Miklósnak nagy munkát ad az öreget téves fölfogásából kiábrándítani, s csak mikor végigtapogatja Miklóst, akkor hiszi el, hogy csakugyan Miklós az, és nem valami kísértet.
    Meg van benne a MÉRTÉKLETESSÉG is, mely inkább öreg korával jár. A csárdában, mikor Miklós „Görbe napot csinál”, csak keveset iszik, hogy a bor meg ne ártson neki, titokban megolvassa a kortyokat. Miklóst is félti, hogy a sok bortól baja esik, s mikor az féktelen jókedvében a cimbalomra és a földre öntözgeti borát, a mértéktelenség ellen tiltakozásának csak egy szelíd „ejnye” szóval ad kifejezést.
    Meg van benne a magyar cselédet jellemző SZERETET és GONDOSSÁG ÁLLATJA iránt. Alig veszi föl a hajnal piros köpönyegét, alig pirkad a nap az égboltozaton, már talpon találjuk őt jó Rigó lova mellett, melyet az úti portól, sártól oly tisztára fényesít, hogy a nap sugarai is ragyognak rajta, szinte alig hihetné az ember, hogy Rigó csakugyan az a tegnapi, semmit sem mutató állat.
    Szóval Bencében megtaláljuk mindazon jellemvonásokat, melyek az igazi magyar cselédet jellemzik: HŰSÉGET A CSALÁD IRÁNT, A RAGASZKODÁST ÚRNŐJÉHEZ ÉS AZ ODAADÓ SZERETET KISEBBIK GAZDÁJA,MIKLÓS IRÁNT.

XIII.
Lajos király


    Lajos királyt Arany épp oly nagynak, nemesnek, lovagiasnak tünteti föl Toldiban, mint amilyennek őt a történelemből ismerjük. Toldi György szavaiban, mikor az öccsét előtte gyilkossággal vádolja, azonnal felismeri az álnokságot, ami mély EMBERISMERETRE mutat, de rögtön készen van tervével is, hogyan büntesse meg az álnok testvért. Gúnyosan kérdi Györgytől, hogy testvére is van, hisz azt előtte eddig elhallgatta; hozzá még erős is az a testvér, milyen dísze lett volna az az ő seregének! Mért kellett ezt otthon, elrejtve, parasztmunkára szorítva tartani, mikor a királynak szüksége van edzett, erős, bátor katonákra? Nem látszik nagyon megütődni azon sem, hogy az erős ifjú véletlenül gyilkosságba esett: hamar kész a bocsánatra, ám vívjon meg az erős testvér a cseh vitézzel, ha elpusztul annak kezétől, méltán lakol bűnéért, ha győzedelmeskedik rajta, kiengeszteli bűnét, méltó, hogy bocsánatot nyerjen. A királynak nem várt ellenvetései újabb vádakat adnak György ajkára, az ő testvére buta, paraszt, neveletlen, nem való volna a király udvarába vagy seregébe, kegyelmet még az említett feltételek mellett sem nyerhet, mert súlyos bűne tudatában hazulról elszökött, ki tudja, merre bolyong. A törvény szigorát tehát nem kerülheti ki, a gyilkosság által már elvesztette jószágát, s ha elfogják, életének sincs kegyelem. Vagyona tehát a király adománya képpen arra száll, akit ő arra legméltóbbnak talál. György természetesen azt hiszi, hogy ez nem lehet más, mint ő, részben mert testvére öröksége leginkább őt illetheti, részben mert mint  király udvari embere kedvelt személyiség is.
    Az is lehetett eddig, de ilyen gonoszság, ennyi álnokság után nem maradhat többé az Lajos király előtt, aki környezetében nem tűr gonosz embereket. A király tisztában van tervével: megalázni, megszégyeníteni és megbüntetni készül az álnok testvért. Ismerve György gyávaságát neki ígéri Miklós vagyonát – de mert tudja, hogy az gyáva –, azon föltétel alatt, ha a cseh vitézt legyőzi.
    Az emberi szív alapos ismeretéről tesz tanúságot az, hogy tudva azt, hogy az általa föltételképpen kitűzött föltételt Toldi György végrehajtani nem tudja, akkor, midőn Miklós a cseh vitézt legyőzte, Györgyhöz fordul, s tőle gúnyosan kérdi, hogy nem ösmeri-e a győztes vitézt, akiről pedig biztosan tudja, hogy az nem lehet más, mint Toldi Miklós, mert mindaz, amit Györgytől felőle hallott, teljesen reá illik. Ezért egész határozottan kérdezi az előtte álló bajnoktól:

„Nemde nem a Toldi Lőrincz fia volnál?

    A királynak Györgyhöz intézett kérdése (t. i., hogy nem ismeri-e a küzd bajnokot) büntetés is Toldi Györgyre nézve, mivel egyezésük szerint Györgynek kellett volna a csehvel megküzdeni s egyszersmind vád Toldi György aljassága és álnoksága ellen is. Mintha ezt mondaná e kérdéssel: „Hát nem te küzdesz ott a porondon Toldi György? Hisz öcsédnek általad felajánlott vagyonáért foly a küzdelem; az örökrészt,melyet neked ajánltam fel,más viszi el? S te gáncsolódol testvéred ellen, te, a ki a magyar nép becsületéért, saját testvéred legméltóbban téged megillető vagyonáért nem mersz síkra szállni?” Azért folytatja aztán – bár tudja, hogy Toldi Miklós a győztes –, mintegy gúnyolódva, hogy fájjon Toldi Györgynek, aki bizonyára még mindig nem sejti, hogy öccse a győztes vitéz:

„Egyébiránt legyen magyar, avagy német,
Nagy csapástól menté meg a magyar népet.
El is veszi tőlem jutalmát gazdagon,
Toldi gyilkos öccse részét neki adom.”

    Az első két sor Toldi Györgynek szól, a másik kettőben foglaltakat azonban már környezetéhez fordulva mondja a király. Ez ismét egy újabb büntetés Györgyre nézve, mert a szégyen bélyegét süti rája az, hogy neki gyilkos öccse van. Éppen az, aminek György legjobban örül, tudniillik a gyilkosság vádja, amiről azt hitte, hogy céljához segíti, az óhajtott vagyonhoz juttatja, ami a gyűlölt testvért lehetetlenné tette, amit éppen ő maga hoz tudomására a királynak-. ami neki vágya, reménye, boldogsága volt, az válik neki legnagyobb szégyenére, mert íme a király mintegy vádként emlegeti Toldi gyilkos öccsét. GY JÁRNAK AZOK AZ EMBEREK, AKIK ÉRDEMETLENÜL, IGAZTALAN ÚTON, MÁSOK ROMJAIN KÍVÁNNAK EMELKEDNI. Az ő sorsában is beigazul a régi axioma igazsága:

„Per quod quis peccat, per idem punitur et idem.”

    Lajos király LELKIISMERETESSÉGÉRŐL tesz tanúságot, hogy Toldi Györgynek Miklósról adott jellemzését nem veszi készpénznek, hanem az álnok beszédből kiérezve a testvérgyűlöletet, maga is meggyőződni kíván arról, hogy mikélpp eshetett Miklós abba a bűnbe, amelyről bátyja olyan készségesen és nagy sietve igyekezett informálni a királyt. Kikérdezte György szolgáit, akik a királynak híven mondták el a történteket. Így tehát a király Miklósnak a cseh vitézzel folytatott küzdelme alatt, tehát a Györggyel folytatott beszélgetés közben teljesen tisztában volt a történtekkel, világosan látott, s azzal is készen volt, hogy miként fogja büntetni Györgyöt, s hogy ád elégtételt Miklósnak. Ez egyik legszebb bizonysága a király igazságosságának. Meghallgatja a vádat, de nem mondja, hogy a bűnöst elítéli, kutat az igazság után, adatokat gyűjt, kihallgatja azokat, kik a vádlott cselekménynek tanúi voltak, csak azután ítél. Ítéletében nem befolyásolja az, hogy a vádló előkelő állású udvari ember, régi bizalmasa a vádlott pedig egy egyszerű, senkitől sem ismert, műveletlen, nagy erejű, bujdosó, idegenben tévelygő ifjú, aki nem védhet magát, akinek nincsenek tanúi, ha volnának is, mit használna az a hatalmas vádlóval szemben.
    Azt is tudja a király, hogy mi volt György tetteinek titkos rugója, tisztán áll előtte György jelleme, látja, HOGY A KIELÉGÍTHETETLEN KINSVÁGY ÉS AZ IRIGYSÉG EZETTE ŐT MINDEN TETTÉBEN, hogy mintegy tervszerűen készült Milkósnak megrontására. Azért midőn György gonoszsága napfényre kerül, a körülötte álló uraknak így hozza tudomásukra György gonoszságát:

„Urak! Hű vitézim ide hallgassatok,
Mert nem tréfaság ez, amit most hallotok:
Toldi György testvére ez a vitéz gyermek,
S György azon van, hogyan ásson ennek vermet,
Hogyan zárhatná ki öccsét örökéből,
Hogy tagadhatná ki a nemzetségéből.
Tudom minden csínját,m ert végére jártam,
Azért most szemébe mondom neki bátran:
Árván maradt öccsét parasztnak nevelte,
Mert nagy erőt sejtett benne, s irigyelte,
Mert attól félt, hogy a Miklós erős karja
Az ő hírét-nevét homályba takarja.
Mert – dejszen tudja azt az ő gonosz lelke,
Öccsét rangja szerint miért nem nevelte.”
(XII. 7. 8.)

    Az igazságos király JÓSZÍVŰSÉGÉT mutatja az, hogy nemcsak megvédi az ártatlanul üldöztetés ellen, hanem a kiállott szenvedésekért, méltatlan bánásmódért kárpótolni és megjutalmazni is igyekszik Miklóst. Drága kardjával ajándékozza meg, a hősiség jutalmául lovaggá avatja, vitézévé teszi, s nagy erejéhez és nemes jelleméhez méltó állást ad neki „12 lóra rendel neki hópénzt”. NAGYLELKŰ IS a király, mert a gonosz Györgyöt száműzi ugyan udvarából, de vagyonát Miklós kérésére meghagyja.
    Arany Toldijában Lajos király úgy van jellemezve, hogy inden szava, minden tette fennkölt gondolkozású, nemes, lovagias, hős királyra vall, aki nemcsak fényes állásban van milliók felett, hanem lovagi erényekben, nemes lelki tulajdonságokban is egyaránt gazdag, kiváló.
    

XIV.
A jellemzés kellékei


    Mint az eddig mondottakból láthatjuk, az emberek érzéséből és gondolkozásából folyó cselekedetek alkotják a jellemet. Valamely egyént tehát szabad elhatározásából eredő tettei jellemeznek, miért is a költőnek a személyek jellemzésére kiváló gondot kell fordítania, s lehetőleg azok beszédeiben és tetteiben kell föltüntetni azon lelki sajátságokat és vonásokat, melyek a személyt olyanná teszik, amilyen.
    A jellemzésnek olyannak kell lennie, hogy az emberi tulajdonságoknak megfelelő legyen. Tehát valakit sem angyali jónak, sem ördögi gonosznak feltüntetni nem szabad. Továbbá a személyek beszédei, tettei megfelelők legyenek koruknak, állapotuknak, nemüknek; tetteikben s beszédeikben főleg azon vonásokat kell kiemelni, melyek az illetőre illenek, s a hasonló tulajdonságú emberektől megkülönböztetik, vagyis a jellemzésnek EGYÉNINEK, nem pedig ÁLTALÁNOSNAK kell lenni.    
    A költőnek, személyeit mint cselekvőket kell feltüntetni, akik érzéseiktől, vágyaiktól, szenvedélyeiktől ösztönözve valamely cél felé törnek, s az eléjük gördülő akadályokat vagy legyőzik, vagy elpusztulnak. A jellemzés e módját DRÁMAINAK nevezzük. Aranynál a jellemzés drámai. Minden szereplőt tetteiből, beszédeiből ismerünk meg, a költő mintegy háttérbe vonul, csak mikor valamit leír, vagy véleményt mond, akkor hallatja szavát.
    Arany Toldijában a jellemzés ezen felül még KÖVETKEZTES is, mert a szereplő személyek jellemének fejlődése, változoása természetes és lélektanilag indokolt. Hogy miért esik Miklós gyilkosságba, értjük, hasonlóképp Györgynek minden tettét ki tudjuk magyarázni álnokságából és pénzvágyából, és nem csodálkozunk azon, hogy öccsét hidegen fogadja, sem azon,hogy szolgáival üldözteti, élete ellen tör, hogy a királynak feljelenti, - bűnhődése kiengesztel bennünket, de azt is mintegy várjuk a testvérét szerető Miklóstól, hogy Györgynek a király által részére felajánlott vagyonát visszaadja.

XV.
A Toldi előadása


    A Toldi előadásának FORMÁJA általában ELBESZÉLŐ, váltakozva személyek, tájak, helyzetek leírásának rajzaival; az előadás maga lehetőleg DRÁMAI, a költ alanyisága csak ritkán vegyül bele, s csakis akkor, mikor valamit leír, a félbeszakított gondolatot folytatja, kiegészíti, parenthesiseket (ezek a zárójelbe tett dolgok a költeményben) használ, lehetőleg azonban a szereplőket beszélteti. Előadásának élénkítésére felhasználja a tropusok és figurák minden nemét, szebbnél szebb természeti képeket, az életből vett hasonlatokat, népies szólásmódokat, jelzők gyaánnt speciális magyar kifejezéseket használ. Előadásában a szép stílus minden kellékét, a személhetőség és élénkség, tárgyfestés és változatosság minden nemét megtaláljuk.
    A Toldi tárgyban és szellemben népies mit lévén, benne a költői előadás kiválóan a nép lélektani és erkölcstani felfogását érvényesíti. Költőink közül  még senki sem tette oly kiváló tanulmány tárgyává a magyar nép életét, és senki sem merített belőle annyit, mint Arany. Alakjai, azok felfogásai a népéletnek és a nép felfogásainak teljesen megfelelők.
    Népies a mű alapeszméje, népies alak maga a főhős, s a főbb szereplők: Toldi Lőrincné, Bence, - a közbeszúrt jelenetrajzok mind a való élethez hűek, s részben a népies életmód feltüntetését célozzák.
    Így a nádasban való lakmározás a mezei életmód természethű képe, melyet a költ ecsete szemléletesebbe és részletesebben rajzol:

„Itt a tarsolyom, fogd és egyél szépen, ne!
Sült hús, fehér czipó, kulacs bor van benne.”

„Azzal a hű szolga szemét az ökléhez,
s öklét megtörölte ócska köntöséhez,
Letérdelt a földre, tarsolyát letette,
A mi csak volt benne, sorra mind kiszedte.
Asztalt is terített, csak úgy hevenyéből,
Az üres tarsolyból, meg a födeléből,
A czipót, kulacsot, pecsenyét rárakta,
Végre két almával a módját megadta.

Akkor elővette csillagos bicskáját,
Megkinálta vele kisebbik gazdáját;
Toldi a jó késsel a czipót fölszelte,
S a czipóval a húst jóízűen nyelte,
S mily örömmel nézte Bence, a hű szolga!
Jobban esett, mintha maga fala volna;
Mintha ő is ennék, úgy mozgott a szája,
Néha szinte könybe lábbadt ősz pillája.

Mikor aztán Miklós az éh ét elverte,
Bence akulacsnak nyakát kitekerte:
A kulacs sikoltott és kibuggyant vére,
Az öreg szolgának a keze fejére.
Ez meg a vörös borturára köszönte,
Néhány kortyot előbb nyelve mellé önte,
S míg azt a fiúnak nyujtá jobb kezével,
Megtörülte száját inge elejével.”
(Toldi IV. 9-12.)

    Majd az egyes tárgyak leírásában úgy beszél, mint azok az emberek szoktak, akik előtt ismeretlen az ún. kényelem, a művészet által szépített élet eszközei, ezáltal is mintegy a népélet egyszerűségét jellemzi. Ilyen a király sátrának leírása. XI. 7-8.:

„Róla, int az öklöm (ha kicsit nem mondok),
Lóggtak köröskörül oly nagy aranybojtok:
Messze kiösmerszett a többitl, bátor
Egymást érte ottan a sok úri sátor.

Drága karos rengék dagadóra tömve,
Bársonnyal bevonva, arannyal áttörve
Álltak a sátorban gyönyörű szép renddel,
Kiknél szebbeket már nem képzelhet ember.
Egy öreg szék is volt a kellő középen,
Fényes drágakővel kipitykézve szépen,
Nagy arany körmével a földet karmolta,
Mely bársony pokróczczal szinte bé volt vonva.

A sátrak el voltak rekesztve korláttal,
Tilos volt parasztnak lépni azon által:
Kívül fegyveres nép és tömérdek ember,
Az üres sátrakat majd elnyelte szemmel.”

    Vagy annak a kardnak leírása, melyet a király Miklósnak adott:

„De míg azt elmondta, azalatt leoldott
Derekáról egy nagy czifra rezes kardot:
Gyémánt a czifrája, arany volt a reze,
Toldinak nyujtotta, s mondá: kösd fel, nesze!”
(XII. 14.)

    Jellemző a természeti tünemények leírásában érvényesülő népies gondolkozásmód is:

„Fölvevé a hajnal piros köpönyegét,
betakarta vele az égboltnak felét,
De nem volt oly kényes a bársony ruhába’,
Hogy be ne pillantson a szegény csárdába.
Betekint félszemmel egy törött ablakon,
Hát csak a czimbalmost látja benn egy padon,
Kinn sem lát egyebet az öreg szolgánál,
A ki dolgát végzi jó Rigó lovánál.” (XI. l.)

    Vagy az álom személyesítése a IV. és VI. énekben, vagy a Toldi Lőrincné házában készülő lakoma előkészületeinek leírása, Miklósnak a nádasban való bujdosása, küzdelme a farkasokkal és a bikával, mind jellemzően tüntetik fel a népies felfogást. Bence népies alakját nem említve, ki valóságos típusa a nép egyszerű fiának.
    Általában a leírások, amily részletes és mégis természetes képet nyújtanak, épp oly magyaros és különösen népies színezetűek, mivel a költő képei a magyar nép életéből, vagy természetéből vannak kölcsönözve.

XVI.
Arany János „Toldi”-jának nyelve


    Arany János a Toldiban a történet és hagyomány segítségével képzelete szárnyani visszatér a fényes lovagkorba, s megírja az ta művét, amely tárgy, felfogás, hangulat, jellemzés, nyelv és verselés tekintetében a magyar népköltészetet fényes diadalra vezette. A magyar szellem és nemzeti jelleg az ő költészetében nyilatkozik meg leghívebben, de egyszersmind legművésziesebben is. Mindenütt e magyar szellemmel találkozunk, s az igaz magyar jellemvonásaival, melyek éppen magában a költőben voltak meg leghívebben, legteljesebben, de legnemesebben is.
    Az ő művészi alkotó kezét nem LÁTJUK, hanem ÉREZZÜk minden művében; az ő teremtő géniusza szertelenségekbe sohasem téved, még akkor sem, mikor képzelte szabadon csaponghat: még ilyenkor is a magyarság bélyegét hordja magán.    
    A költői nyelv művésziessége éppen abban áll, hogy a belső élet hullámzásait megérzékítve, megelevenítve fejezze ki, s nincs költőnk, akinek nyelve gazdagabb az érzelmek, indulatok és szenvedélyek megragadó érzéki festésében és drámai megjelenítésében, mint Aranyé, aki felhasználta a magyar nyelvnek eredeti, mondjuk népies szépségeit, s így lett az ő nyelve művészi és magyaros.
    Lehet-e képzelni plasztikusabb (tökéletes, szoborszerű) alakot a mezőn merengő ifjú Toldi alakjánál? Lehet-e hívebb és művészibb festéseket adni, mint Arany természeti leírásai? Így a hajnal és az alkony leírása, a nyári nap hevének hatása, a derült ég és vihar, s a különféle természeti tünemények,m int valódi festmények állnak előttünk, néha valósággal megelevenednek és mindenkor hangulatot keltenek és fejeznek ki.
    A HAJNAL FÖLVESZI PIROS KÖPÖNYEGÉT, az égbolt felét betakarja, de NEM KÉNYES a bársony ruhába’, mert fél szemmel a törött ablakon keresztül BETEKINT egy szegény csárdába is, hol csak a cimbalmot LÁTJA; künn a csárda előtt az öreg szolgát találja, aki lovánál végzi dolgát; ezután SZÉTTEKINT Pesten és Budán, és mielőtt továbbmenne, megnézi arcát a Duna ragyogó tükrében, melynek habjai rózsaszínűek lesznek szelíd tekintetétől.
    Az ALKONY meg úgy száll le, hogy a nap FELFEKSZIK a nádas réten túl, és nagy vörös palástját kint hagyja az égen, BERONT az éjszaka és az eget, a földet BAKACSINBA VONJA, KIVERI koporsószegével, a fényes csillagok milliom ezrével, a holdat ELŐKERÍTI és ezüst koszorúnak fejtül ODATESZI.
    Mily híven, egyszerűen rajzolja az emberi szív állapotait a legszelídebb érzelmektől a vad kitörésig, a dühöngő őrjöngésig; nemigen részletez, hanem röviden, EGY KÉPPEL fejez ki indulatokat és szenvedélyeket.
    Gazdag népies szólásmódokban, s kifejezésekben, aminők például: bátyád-urad, édes anyádasszony, felült Laczkó, fajankó lesz belőle, a munka dandárja, fűlik a foga, kisebbik gazda, kiskirály, mikor leszek bele jóvá, néhanapján, akárki fia, ne hagyd bitangul, agyarát feni, stb. AKI visszahozó névmás használata személyeken kívül tárgyak, állatok és élettelen lények neve mellett; miatt helyett miá; ilyenek a nagy számmal alkalmazott TÁJSZÓLÁSOK, melyek mint gyümölcsön a hamv, üdeséget kölcsönöznek a népies nyelvnek, s a Toldiban különösen jellemzők, pl. kicsinyég, estenden, pitymallik,falánk, rí vékonypénzű nyúl stb.
    Végül egyes szólásmódok szintén a népies nyelvre, mint közvetlen forrásra vihetők vissza; pl.: „Nesze szógám, madárlátta cipót hoztam”, „Hogy egyik szómat a másikba ne öltsem”, „Búsuljon a lovad, elég nagy a feje”.
    Általában Arany nyelvének fő jellemvonása az erőteljes, nemes egyszerűség,mely minden idegen zamattól menten legméltóbb, leghűbb kifejezője lett a népies nemzeti tartalomnak. Az ő költészete az élet költészete, amelyben a népiesnek művészete ülte teljes diadalát.

XVII.
A Toldi külső alakja


    Amilyen gazdag, művészi Arany János nyelve, épp oly művésziesen és változatosan cseng műveinek tisztán magyar ritmusa. A nemzeti ritmus lényegét senki sem fogta fel jobban, mint Arany, annak báját senki jobban nem érezte és nem éreztette, mint ő; a formákat nálánál senki nagyobb gonddal nem kezelte.
    A népköltészet különféle versformái, de különösen a magyar alexandrin művészi kezelése által nemcsak elbeszélő költészetünk nemzeti formáit hozta új életre megnemesített és tiszta alakjában, hanem a népköltészet számos sajátságait is átvette, s így nemcsak kiegészítette Petőfi népi-dalos formáit, hanem magát a népies stilt is számos átültetéssel gazdagította.
    Arany Toldija úgynevezett ALEXANDRINOKBAN van írva. A 12 szótagból álló magyar alexandrin (vagy Sándor vers) rendkívül nevezetes a magyar irodalomban. Az alexandrin szó egy regénytől van véve, melynek hőse Nagy Sándor (Alexander Magnus), szerzői pedig két francia dalnok: Alexandre de Paris és Lambert le Court. Ezek írták 1184-ben az említett regényt 12 tagú verssorokban, s utánuk lett kedvelt egész Európában. MAGYAR ALEXANDRINNEK mégis azért nevezik, mert a magyarban egész más törvényei vannak, mint a franciában. Ott időmértékes és emelkedő ritmusú, nálunk hangsúlyos és eső lebegésű, ami azt mutatja, hogy ha a franciáktól sajátítottuk is el, nálunk önállóan, nemzeti ritmusunk alapján fejlődött. Már Tinódi Sebestyénnél is találkozunk vele 1542-ben:

„És fogságban  / esék / egynémely / uraság”. 4., 2., 3., 3.

utána a mai napig minden nevezetes költőnél és a népnél.
    Törvényei ezek: a 12 tagot egy sormetszet, a hatodik tag után 2 egyenlő részre osztja: pl.:

„Mostan emlékezem / az elmúlt időkről.” Ilosvai.

    A két hatos tag két-két ütemre oszlik, éspedig: 3, 3 // 4, 2, v. 2, 4. Így áll aztán az egész sor négy ütemből 3 metszettel, melyek közül mindig a második a főmetszet. Az alexandrinnál a főmetszet állandóan a sor közepére esik, hol nagyobb szünetet jelez. Ha talán nem ide esik, mint Tinódinál és Ilosvainál sokszor, ritmusa el van rontva, mert a verssor szimmetriája felbomlik, a dallam (melódia) rendetlen,döcögős lesz. Zrinyi Miklós „Szigeti veszedelem” című hőskölteményében (1654) szintén sokszor vét a főmetszet e törvénye ellen, és ezért műve korában nem volt annyira olvasott, mint kortársáé, Gyöngyösié, ki a dallamosságra nagy gondot fordított. Hibás sorok pl. ezek:

„Hogy állhatat / lanság / ban van minden / kedved.”
„Szép ciprit ár / nyéko / kat, hűvös / szeleket.”

    Igaz, hogy a többtagú szavakat nehéz ütemekbe szedni, de ha már kikerülhetetlenek, a metszetnek legalább a szó másodsúlyos tagját kellene elvágnia: ÁLLHATATLANSÁGBAN; vagy ha összetett szóba esik a metszet, akkor az összetett szókat. Aranynál ez mindig így van, még a mellékmetszetekkel is. Pl.:

„Majd kilencz tíz / ember // öltő régi / ségben”
„Minden dolgát / szemfény // vesztésnek / néznétek.”

    A mellékmetszeteknél:

„Iszonyatos / képpen // megharagudt / érte.”
„Hasztalan / kereste // a magános / ságot.”
„Összehajto / gatta // szalonnás /ruháját.”

    A sor természetesen akkorlegszebb dallamú, ha a hibák ki vannak kerülve: a mellékmetszeteknél (1, 3-nál) még tűrhetők e hibák, a főmetszeteknél azonban jelentékeny ártalmára vannak a ritmusnak. Egysetlen verssorunksincs különben, melynek oly változatos dallama lenne, mint az alexandrinnek; ezt az ütemek nagy változatossága okozza.

XVIII.
A Toldi stilisztikai szépségei


    Arany János (mint már említettük), az eposz-költőknél szokásos invokáció helyett „ELŐHANGOT” ad, melyben azért jelzi művészi vonásokkal Toldi óriási erejét, mert legfőbb tulajdonságaival csak tizenhat sorban mutatja be, s hosszasabban foglalkozván Toldi Miklós alakjával, roppant erejével s nevezetes tetteivel, mielőtt a történet elbeszélésébe fogna, képzelme kigyúl, s ilyen VÍZIÓVAL festi előttünk:

„Mint, ha pásztortűz ég őszi éjszakákon,
Messziről lobogva tenger pusztaságon;
Toldi Miklós képe úgy tűnik fel nékem,
Majd kilencz tíz emberöltő réigségben.
Rémlik, mintha látnám termetes növését,
Pusztító csatában szálfa-öklelését,
Hallanám dübörgő hangjait szavának,
Kit ma képzelnétek Isten haragjának.”

    A bevezetés HASONLAT, melyben a költő szembeállítja Toldi alakját a tengerpusztaságon lobogó pásztortűzzel. A 7. sor HYPERBOLE, amelyet azért használ a költő, hogy előre is kellő csodálatot s így magas fokú érdekeltséget keltsen Toldi roppant ereje iránt, melyet nagyítással fest. Itt a hyperbole Toldi ereje nagyságának túlzásában rejlik. A 8. sor KIT kifejezésének a mai nyelvben a „melyet” felel meg. Ez RÉGIES ALAK, de amelyet a nép ma is használ személynél, állat- és dolognévnél egyformán.

„Ez volt ám az ember, ha kellett, a gáton,
Nem terem ma párja hetedhét országon;
Ha most feltámadna s eljönne közétek,
Minden dolgát szemfényvesztésnek néznétek.

Hárman sem bírnátok súlyos buzogányát,
Parittyaköveit, öklelő kopjáját;
Elhülnétek, látva rettenetes pajzsát,
És, kit a csizmáján viselt, sarkantyúját.”

    Amilyen hatás okozta e VÍZIÓT, oly hatást tesz az az olvasó lelkére is. Mindazt az olvasó is elképzeli, amit a költő eléje állított s mert hosszasabban és mélyebben foglalkozik vele, reá is erősebb hatássalvan, érdeklődése és figyelme nagyobb mértékben felkel.
    „ELHŰLNÉTEK” tősgyökeres magyar szólásmód ún. IDIOTIZMUS, ami alatt a fogalmak és gondolatok eredeti kifejezését értjük. Ilyenek pl. SÍRVA FAKADT, NEKIBUSULJA MAGÁT, VÉKONYPÉNZŰ, NAGY FÁBA VÁGTA A FEJSZÉJÉT, FÖLSZEDE A SÁTORFÁJÁT, VALAKINEK JÓÉSZAKÁT MOND, SZEME-SZÁJA ELÁLL, ODA SZÓL, NEKI MEGY. Valóságos egyedi (speciális) sajátságok ezek,melyekben valamely nemzet gondolkodása, esze járása, képzelődése, lelki hangulata szembeszökően tárul elénk. S minél több idiotizmus van egy nyelvben, fordítása is annál nehezebb más nyelvekre. Vissza lehet ugyan adni az értelmet, de az eredetinek színe, illata, zamata, ereje a legtöbb esetben elmosódik vagy elvész. A magyar nyelvben rendkívül sok ilyen eredeti kifejezés van, melyet vagy nem is lehet szó szerint fordítani vagy ha értelme vissza van adva, az nagyon elmarad az eredetitől: a fénynek csak árnyéka. PETŐFIT, a legeredetibb magyar költőt, Európa majdnem minden nyelvére lefordították már, de visszaadni az igazi, a valódi Petőfit a maga magyaros eredetiségében senkinek sem sikerült. Őt csak a magyar képes élvezni és csodálni igazán, mert ő érti teljesen.
    Az utolsó sor Ilosvaiból van átvéve „kit”, régies (lásd fent),

„Ég a napmelegtől a kopár szik sarja,
Tikkadt szöcske nyájak legelésznek rajta,
Nincs egy árva fűszál a tors közt kelőben,
Nincs tenyérnyi zöld hely nagy határ mezőben.
Boglyák hűvösében tíz-tizenkét szolga
Hortyog, mintha legjobb rendin menne dolga;
Hej pedig üresen, vagy félig rakottan,
Nagy szénás-szekerek álldogálnak ottan.”

    Rekkenő meleg nyári délután rajzával vezet bennünket a költő a cselekvény színhelyére, hol a hőssel fogunk megismerkedni. Egy szép tájképet tár fel előttünk,mely a későbbieknek mintegy keretül szolgál.
    A 3. és 4. sor TÚLZÁS, kicsinyítve van a zöld hely: egy tenyérnyi sincs, egy árva fűszál sincs; de azért nincs, mert roppant nagy a forróság. E kicsinyítés tehát a forróság NAGYÍTÁSA (AUXEZIS). Ez a sajátság a népköltészetnek, de a mindennapi beszédnek is igen kedvelt alakja: EGY FABATKÁT SEM ÉR; SZEGÉNY, MINT A TEMPLOM EGERE; KI SE LÁTSZIK A FÖLDBŐL (oly kicsiny); HETEDHÉT ORSZÁGON NINCS PÁRJA, MEGÖLNE EGY KANÁL VÍZBE stb. mind ilyen hyerbolék. A nép beszéde és költeményei tele vannak ezekkel. Minél szebbek,újabbak s meglepúbbek, annál jobban gyönyörködtetik az olvasót. Petőfi különösen kitűnik ezek megkapó alkalmazásában.
    A 3. és 4. sor ezenkívül ISMÉTLÉS IS, amely nem más, mint midőn egy vagy több szó az egymás után következő mondatok elején vagy végén ismételve előfordul.

„Ösztövér kutágas, horihorgas gémmel
Mélysen néz a kőtba s benne vizet kémel:
Óriás szunyognak képzelné valaki,
Mely az öreg földnek vérit most szíjja ki.
Válunál az ökrök szomjasan delelnek,
Bögölyök hadával háborúra kelnek:
De felült Laczkó a bérsek nyakára,
Nincs, ki vizet merjen hosszú csatornára."

    SZEMÉLYESÍTÉSSEL kezdi a költő, amely nem más, mint az élettelen és elvont eszméknek, tárgyaknak élőlények, személyek gyanánt való szerepeltetése, ami által közelebb hozza az emberi lélekhez az élettelen természetet, s így erősebben, elevenebben szemlélteti; mint itt a kútágas a kútba néz, benne vizet kémlel, szúnyognak látszik, mely a föld vérét szívja ki.
    A 7. sor SAJÁTSÁGOS MAGYAR SZÓLÁSMÓD, mellyel a magyar paraszt tréfásan azt a mezei munkást gúnyolja, ki a nap és dolog hevétől bágyadtan ráunt a munkára.

„Egy, csak egy legény van talpon a vidéken,
Meddig a szem ellát puszta földön, égen;
Szörnyű vendégoldal reng araszos vállán,
Pedig még legénytoll sem pehelyzik állán.
Széles országútra messze-messze bámul,
Mintha más mezőkre vágyna e határrul:
Azt hinné az ember: élő tilalomfa,
Ütve általútnál egy csekély halomba.

    A 3. sorban „szörnyű” jelző A JELZŐK valaminek az ismertető jegyét fejezik ki s az egyes tárgyak mellé téve az előadást azáltal szépítik, hogy jellemző sajátságait tüntetik fel, miáltal a kifejezések is nagyobb világosságot nyernek, a legtöbbször egy-egy képet is rejtvén magukban, az olvasó képzelmére kellemesen hatnak. A jelzők aszerint, amint a költői előadásban a kifejezések teljességét és hatásosságát eszközlik, vagy csupán ékességül szolgálnak: SZÜKSÉGES ÉS DÍSZÍTŐ (epitheton ornans) JELZŐKRE oszlanak. A szükséges jelző elmaradhatatlan része a kifejezésnek; nagy a jellemző ereje, a gondolatot határozottá, érthetővé, világossá teszi, de nem szépíti. A valódi díszítő jelzők a tárgyat szintén jellemzik, jobban, erősebben, teljesebben, mint a szükséges jelző; szokatlan szépségükkel ünnepies színt adnak a kiefejezéseknek, s nem is annyira a gondolatok külső megjelenését (az előadást) ékesítik, mint inkább a gondolatokat; ezeket festik minden sajátságukkal és árnyalatukban röviden, megragadóan. Az ilyen jelzőkkel a gondolat-  mint valami varázsütésre – a lehet legszebb díszben, megelevenedve domborodik ki a képzelet homályos ködéből, szóval a legszebb alakban lesz szemlélhető. AZ ILYEN FESTÉS A KIDOMBORÍTÓ (PLASZTIUS) FESTÉS. A jelző igen fontos szerepet játszik a stilben: sokszor fontosabb magánál a fogalomnál, mert az adja meg tulajdonképpeni értelmét és jellemét. Báj és fönség, erő és gyöngédség, szelídség és vadság, mindenféle érzelem, szín és hang festhető velük röviden, találóan, megragadóan. Ilyen jelzők e versszakban: „ARASZOS”, „ÉLŐ” tilalomfa, „Pedig még legénytoll…” körülírás 83. §. „messze-messze bámul”: SZÓISMÉTLÉS. „Általútnál” RÉGI SZÓ, annyit tesz, mint keresztút; olyan utat is jelent, mely az országútról letér a rövidebb iránya van.

„Szép öcsém, miért állsz ott a nap tüzében?
Ládd a többi horkol boglya hűvösében;
Nyelvel a kuvasz is földre hengeredve,
S a világért sincs most egerészni kedve:
Vagy soha sem láttál olyan forgószelet,
Mint az, a ki mindjárt megbirkózik veled,
És az útat nyalja sebesen szaladva,
Mintha füstokádó nagy kémény szaladna?”

    A költ itt a merengő ifjút e szavakkal szólítja meg:

„Szép öcsém, miért állsz ott a nap tüzében?”

    Ezen alakot MEGSZÓLÍTÁSNAK nevezzük. Mint látjuk tehát, a megszólítás nem egyéb, mint valamely személyhez vagy személyesített dologhoz intézett beszéd. Ez az előaldásba nagyobb közvetetlenséget önt, a figyelmet jobban megragadja, a személyek, tárgyak lelki szemeink előtt jelennek meg, az író a megszólítással mintegy odavarázsolja; ezért tesznek a lélekre nagyobb hatst.
    A 4. sortól kezdve már a megszólítás kérdezésbe megy át, amelyre a felelet a következő versszakban van megadva.
    Mint az A KI… régies, de a népnél ma is használt alak.

„Mintha füstokádó nagy kémény szaladna”

HASONLAT. Minden hasonlatnál három dolog a lényeges: az eredeti fogalom vagy gondolat (comparandum) ennek a képe (comaratum) s az összehasonlítás alakja (tertium comparationis) vis az a jegy, amelyben hasonlítanak egymáshoz. MINÉL ERŐSEBB A HASONLÓSÁG, ANNÁL ERŐTELJESEBB ÉS SZEMLÉLTETŐBB A HASONLAT. A hasonlat hatása abban áll, hogy az olvasó elé képeket tár, melyek egyrészt a fogalmakat és gondolatokat teszik világosabbá, másrészt szépségükkel saját képzelmét is megragadják s gyönyörködtetik. Az a fő, hogy a képek minél szemlélhetőbbek legyenek.
    „FÜSTOKÁDÓ” – JELZŐ.

„Nem is , nem is azt a forgószelet nézi,
Mely a hamvas utat véges-végig méri:
Túl a tornyon, melyet porbul rakott a szél,
Büszke fegyver csillog, büszke hadsereg kél,
És a mint sereg kél szürke por ködéből,
Úgy kel a sóhajtás a fiő szivéből;
Aztán csak néz, csak néz előre hajolva,
Mintha szíve lelke a szemében volna."

    Az első sorban: „Nem is, nem is…” ISMÉTLÉS; „Mely a hamvas útat véges-végig méri” SZEMÉLYESÍTÉS. „Büszke fegyver csillog, büszke hadsereg kél” a „büszke” szó SZEMÉLYESÍTŐ EPITHETON, azaz olyan jelző, mely emberi tulajdonságot fejez ki, s itt átvitt értelemben használtatik a fegyverre s a hadseregre, mégpedig ISMÉTLÉSSEL. 3. sor személyesítés.
    Az 5. és 6. sor HASONLAT, melyben a sóhajtás s por ködéből előtűnő sereg vannak szembeállítva, vis minél tisztábban kivehető lesz a közeledő sereg, annál nagyobb s több a Miklós sóhajtása.

    „Aztán csak néz, csak néz…” ISMÉTLÉS.
„Szép magyar leventék, aranyos vitézek;
Jaj be keservesen, jaj be búsan nézlek.
Merre, meddig mentek? Harczra, háborúba?
Hirvirágot szedni gyöngyös koszorúba?
Mentek-e tatárra? Mentek-e törökre,
Nekik jó éjszakát mondani örökre?
Hej4 ha én is, én is köztetek mehetnék
Szép magyar vitézek, aranyos leventék!”

    Miklós a közeledő katonákat látva mintegy beszélni kezd hozzájuk,mint azt a két első sorban látjuk. Ez tehát MEGSZÓLÍTÁS. Azután, mert szeretne köztük lenni, de azt is tudni: hova mennek, mintegy tűnődve kérdi:

„Merre, meddig mentek? Harczra, háborúba?
Hírvirágot szedni gyöngyös koszorúba?
Mentek-é tatárra? Mentek-é törökre?
Nekik jó éjszakát mondani örökre?”

    Ez tehát KÉRDÉS, mert a kétség bizonytalanság, tűnődés nyilatkozik benne, nem bizonyos afelől, hogy hova mennek, s mintegy mástól várja a feleletet.
    Szép, aranyos – JELZŐK. Harczra, háborúba… ESZMEKETTŐZÉS (PARALLELIZMUS) – így nevezzük azon alakzatot,midőn a költő ugyanúgy gondolatot nagyobb nyomatékosság kedvéért kétféleképpen fejez ki. „Harvirágot szedni gyöngyös koszorba”, azaz szép, dicső hírnevet szerezni. Ezt METAHORÁNAK nevezzük. A metaphora tehát nem más, mint rövidített hasonlat, melyből vagy a hasonlítás alapja, vagy az eredeti fogalom, vagy néha mind a kettő hiányzik. Ebből az összehasonlítás alapja hiányzik; t. i szép hírt, mint a virág, mely díszes, ékes. Hasonlatban így volna: olyan hírt, mely szép, díszes, mint a virág. A képzelem e formát a lélek hevesebb, tüzesebb állapotában használja, mikor a tárgy hatásától elragadtatva, nem érkezik rá, vagy nem tartja szükségesnek az eredeti fogalmat képével együtt kifejezni. A tárgyak hasonlóját pillanat alatt fölfedezi s oly erősen és élénken, hogy azzal mindent megmond. Ezért is szemléltet rövidebben és hatásoabban, mint az összehasonlítás. Állhatnak az ily metaforikus kifejezések alanyul, állítmányul, tárgyul, határozóul, jelzőül; de nem e grammatikai megjhelenés a fő, hanem az, hogy az eredeti fogalmat mindig képben fejezi ki, bármiféle viszonyban legyen is e kép mint mondatrész.
    „GYÖNGYÖS  koszorúba” JELZŐ.

„Mentek-é tatárra, mentek-é törökre?

    A nyelv nemcsak a gondolatoknak kifejezője, hanem hangzása által hallóérzékünkre is hat. Ha a költői műveket nem is olvassuk fennhangon, képzelmünk hatása által fülünkben az egyes szavak hangjai megcsendülnek, s épp ezrét a költői előadás szépségét mindaz sérti, ami hangzása által hallóérzékünkre nem hat kellemesen Így pl. ugyanazon hangzóknak egymás után nagyobb számmal való ismétlődése rontja a jó hangzást. Itt úgy segíthet magán az író, ha a hangokat egyes szókban (névutókban, ragokban) fölcseréli, ahol t. i ezt nyelvrontás nélkül teheti. Ily EGYHANGÚSÁG (MONOTOMIA) kikerülése végett változtatja meg Arany az e-t é-re.
    „Neki jóéjszakát mondasni örökre…” IDIOTIZMUS.
    Hej, ha én is, én is köztetek lehetnék: ISMÉTLÉS.

„Ilyenforma Toldi Miklós gondolatja,
Mely sóvárgó lelkét mélyen szántogatja,
S a mint fő magában, a mint gondolkodik,
Szíve búbánatban összefacsarodik.
Mert vitéz volt apja; György is álnok bátyja
A királyfi mellett nőtt fel, mint barátja;
S míg ő béresekkel gyűjt, kaszál egy sorban,
Gőgösen henyél az a királyudvarban.”

    Csak most tudjuk meg, ki az a mezőn merengő s a vitézi élet után sóhajtozó ifjú. Toldi Miklósnak hívják, egy vitéznek a fia, akinek bátyja is vitéz s jelenleg is a királyi udvarnál van, míg ő a béresek közt mezei munkával vesződik éppen bátyja álnoksága miatt.
    „ILYENFORMA” az ISMÉTLÉSNEK EGY NEME. A magyar nyelvben sok olyan szó van, mely a fogalomnak hosszabb neve s így az erőteljesebben is emeli ki. Az ilyen bővítés rendkívül sokféle színt és árnyat, erőt és gyöngédséget önthet a stilbe.

    „Mely sóvárgó lelkét mélyen szántogatja…”

ESZMEKETTŐZÉS.
    Az utolsó sorban az összekötő MIG-re hiányzik az addig… Ezt az alakzatot ASYNDETON-nak,  kötőszó-kihagyásnak nevezzük. Az asyndeton tehát nem más, mint a kötőszók kihagyása ott, ahol különben a grammatikai törvények követelnek, ami az előadás folyamának gyorsítására, élénkítésére szolgál. Ez az alakzat az ún. GYÉRÜLÉSI ALAKZATOK közé tartozik, amelyek az egyes könnyen odasérthető szók vagy szócskák elhagyása által származnak. Ilyen asyndetonokat nagy számmal fogunk a Toldiban találni.
    A 7. és 8. sor ellentét és jellemzés is, hogy szembeállítva a két testvér jelleme annál inkább kitűnjék. A jellemzésben nyilatkozó ellentét lehet nagyobb terjedelmű is, nemcsak kisebb része egy műnek, hanem keresztül húzódó az egész művén. Ilyen ellentétes jellemzés az egész Toldiban György és Miklós összes beszéde és cselekvése: szembe van álLÍtva a két tEstvér, a JÓ és a rossz PÉLDAKÉPE.

    „Itt van immár ah ad, Laczfi nádor hada,
itt kevély hadával Laczfi Endre maga;
Délczegen megüli sárga paripáját,
Sok nehéz aranyhim terheli ruháját;
És utána nyalka, kolcsagos legények,
Tombolván alattok czifra nyergű mének:
Nézi Miklós, nézi s dehogy veszi észbe,
Hogy a szeme is fáj az erős nézésbe.”

    Az első sorban a „had” szó kétszer fordul elő:

„itt van immár a HAD, Laczfi nádor HADA…
Itt kevély HADÁVAL..”

az olyan kifejezést, midőn több közös gyökű szó fordul elő más-más alakban; pl. kérve-kér, bÍzva-bízzál: SZÓHAJLÍTÁSNAK vagy ALAKHAJLÍTÁSNAK nevezzük (POLYTOTON). Ez az ún. BŐVÜLÉSI ALAKZATOK közé tartozik. Bővülési alakzatoknak az oly kifejezéseket mondjuk, melyekben bizonyos szók többször fordulnak elő,m int ahogy a közönséges beszédben előfordulni szoktak.
    Megtudjuk e versszakból, hogy Laczfi Endre hada az, melynek fegyvereit Miklós a távolban csillogni látva az előbbi két versszakban foglalt dolgokon tűnődött.
    „Kevély” had… SZEMÉLYESÍT EPITHETON.    
    „Délczegen megüli sárga paripáját” nemcsak azt jelenti, hogy rajta ül, hanem, hogy erősen, keményen ül rajta.
    „Sok nehéz aranyhím terheli ruháját” vagyis ruhája arannyal gazdagon van kivarrva.
„És utána nyalka, kolcsagos legények,
Tombolván alattok czifra nyergű mének…”
    Az első sorban egy szó ki van hagyva, t. i a „mennek”: és után angyalka kolcsagos legények mennek. Ezt az alakzatot, mely mint látjuk, a gyérülési alakzatok közé tartozik, SZÓKIHAGYÁSNAK VAGY ELHALLGATÁSNAK (ELLYPSIS) nevezzük. Az ellypsis tehát nem más, mint a mondatból valamely könnyen odaérthető szónak elhagyása.
    „Kolcsagos legények”… t.i. kolcagos, kócsagtollas kalpagú vagy süvegő legények. Ez emellett SYNECDOCHE is. Így nevezünk minden olyan névcserét, melyben az egymás alá vagy tölé rendelt (magsabb és alsóbb rendű) fogalmak egymást kölcsönösen jellemzik. Ilyenek azok, amelyek a rész és egész viszonyában állanak; az egyed, faj és a nem; az egyes és többes szám, a határozott és határozatlan mennyiségek neveinek cseréje, s végre az anyag s a belőle készült tárgy (eszköz) neveinek cseréje.
    Tombol = ugrál, tánczol.
    „Czifra nyergű” JELZŐ.
    Nézi Miklós, nézi, s dehogy veszi észbe…
    Nézi, nézi ISMÉTLÉS, „észbe vesz” = észre vesz RÉGIES ALAK.

„Hé, paraszt” melyik út megyen itt Budára!”
Kérdi Laczfi hetykén, csak amúgy félvállra;
De Toldinak e szó szívébe nyilallik
És olyat döbben rá, hogy kívül is hallik.
„Hm, paraszt, én” emígy füstölög magában,
„Hát ki volna úr más széles e határban?
Toldi György talán, a róka lelkű bátya,
Ki Lajos királynál fenn a tányért váltja?”

    Az első sor MEGSZÓLÍTÁS, „út megyen” SZEMÉLYESÍTÉS; hegykén = kevélyen; félvállra v félvállról beszél az, aki megvetését, kicsinylését akarván mással éreztetni, nem fordul feléje egyenesen. Ez különben IDIOTIZMUS is. Döbben rá = rádobban a szíve. Füstölög magában = bosszankodik, METAFORA, IDIOTIZMUS.
    „Hát ki volna úr…” kérdés. „Róka lelkű” = METAFORIKUS JELZŐ; „tányért váltja” GÚNY, annyi mint szolgai foglalatossága van.

    „Én paraszt? Én?” – A mit még e szóhoz gondolt,
Toldi Györgyre szörnyű nagy káromkodás volt,
Azzal a nehéz fát könnyeden forgatja,
Mint csekély botocskát, véginél ragadja;
Hosszan, egyenesen tartja fél kezével,
Mutatván az útat, hol Budára tér el,
S mintha vassá volna karja, maga válva,
Még csak meg se rezzen a kinyújtott szálfa.”

    Az első sorban ELLYPSIS van. Így kellene: Én paraszt „vagyok?” A 3. és 4. sor ELLENTÉT (ANTITHESIS) vagyis ellentétes fogalmaknak egymás ellenébe helyezése. A nehéz fát (nyomórudat) csekély botocskának nevezi, s ezt, mit más két kézzel is alig bírna, félkezével, véginél fogva tartja hosszan, egyenesen, - mely egybevetésből az olvasó képzelme Miklós roppant erejét festi ki magának. „Véginél” e. h . végénél: a monotomia ellen. „Mint csekély botocskát” a. m. mintha csak kis botocska volna. „Fél kezével” = egy kézzel. A magyar mindazt, ami párosan fordul elő, egy egésznek veszi.
    „Még csak meg se rezzen a kinyújtott szálfa” TÁRGYFESTÉS. Szálfa = vendégoldal; az anyag van véve a belőle készült mű helyett. SYNEDOCHE.

„Nádorispán látja Toldit a nagy fával,
És elámul rajta mind egész hadával.
„Ember ez magáért”, mond Laczfi, „akárki;
Nos fiúk, birokra hadd lássuk, ki áll ki?
Vagy ki tartja úgy fel azt a hitvány rudat
A mellyel mutatja s suhancz az útat?”
Szégyen és gyalázat: zúg, morog mindenki,
Egyy paraszt fiúval még sem áll ki senki.”

    „Nagy fával” METONYMIA, „mind egész hadával” (együtt). A „mind” itt JELZŐ. A mai nyelvben többnyire csak határozóképpen használtatik, s a népnyelv ragozza is (mindet). „Ember ez magáért” = Derék ember, kitesz magáért. A 4. sor KÉRDÉS. „Birokra ki áll ki?” = ki akar megküzdeni vele, hogy melyik erősebb? Suhancz  = serdülő legényke 16-18 éves. „Hitvány rúd” gúnyos jelző. „Zúg, morog” – tárgyfestés.
    „Egy paraszt fiúval mégsem áll ki senki.” Az „egy” határozatlan névelő használata németes és nem használhatjuk akkor, mikor a névszó határozatlanságát jelöli. De azrét van az „egy”-nek helye a magyarban is éspedig akkor,m ikor az EGYSÉG határozott fogalmát jelöli s ekkor a mondat fő hangsúlya is reá esik, továbbá a jelző és jelzett szók között a jelző értelmének kiemelésére, mint ebben a verssorban; végre: a „csupa”, „merő”, „ugyanaz” értelmében. Ez esetekben használata erősen magyaros.

„De ki vína bajt az égi háborúval,
Szélvészes, zimankós, viharos borúval?
És ki vína Istentüzes haragjával,
Hosszú, kacskaringós, sistergő nyilával?
Mert csak az kössön ki Toldival, ha drága
S nem megúnt előtte Isten szépé világa;
Jaj-keserves annak, a ki jut kezébe,
Meghalt anyjának is visszarí ölébe.”

    Az első két sor ZEUGMA, így nevezzük t. i. az alakzatot, midőn a kifejezésben ugyanazon igére több szó vonatkozik.

„Szélvészes, zimankós, viharos borúval…”

TÁRGYFESTÉS, DE SZÓHALMOZÁS (SYNONIMIA) is, mely nem más, mint valamely fogalomnak a fokozottabb kiemelése synonimákkal, rokonértelmű szókkal, itt: szélvészes, zimankós, viharos. A SYNONIMIA nemcsak világossá teszi a stilt, de öntudatosan alkalmazva fest, erőt és hatást is kölcsönöz neki. Minél több synonym szó van a nyelvben, annál gazdagabb, színezőbb és erőteljesebb.
    A 3. és 4. sor az első kettővel együtt KÉRDÉS.

„Hosszú, kacskaringós, sistergő nyilával…”

    Itt szintén zeugma van, a „sistergő” meg HANGUTÁNZÓ SZÓ.
    A négy első sorban foglalt kérdésre nyomban következik a felelet. Az előbbi versszakban a nádor (látván Toldi nagy erejét) azon kérdésére, hogy ki mer vele birokra kiállni, senki sem felelvén, a költő itt elmondja, hogy miért nem szállnak vele szembe, mert t.i. ilyen dolgokkkal (s Toldi is ilyen reájuk nézve) nem szokás birokra kimenni.
    „S nem megunt előtte Isten szép világa” METONYMIA azt jelenti, hogy t. i. szereti az életét, ha élni akar.
    „Jak-keserves annak” jaj annak, KÍNKESERVES ANNAK, aki kezébe kerül.
    A következő sorban ASYNDETON van, az előbbivel „mert”-tel kell összekapcsolni:
(mert) „Meghalt anyjának is visszarí ölébe.”
    A gyermek minden baját, kívánságát rívással jelenti. Ez tehát azt jelenti, hogy. Visszakívánkozik az anyjához védelmet keresni, még ha meghalt is.

„Elvonuúlt a hadnép hosszú, tömött sorban,
Toldiról beszélnek az egész táborban;
Mindenik mond néki nyájasa vagy szépet,
Mindenik derít rá egy mosolygó képet;
Egyik így szól: „bajtárs! Mért nem jösz csatára?
Ily legénynek, mint te, ott van ám nagy ára…
Másik szánva mondja: „szép öcsém, be nagy kár,
Hogy apád paraszt volt, s te is az maradtál.”

    A 3. és 4. sor elején: „mindenik” ISMÉTLÉS. Az 5. sor KÉRDÉS.
    Ily legénynek, mint te, ott van ám nagy ára = drága, sokat ér, megbecsülik. Becse van.

„Elvonúlt a tábor csillapul morajja:
Ezt a szél elhordta, azt a por takarja;
Toldi meg nagy búsan haza felé ballag
Vaskos lábnyomától messze reng a parlag;
Mint komor bikáé, olyan  a járása,
Mint a barna éjfél, szeme pillantása,
Mint a sértett vadkan, fú veszett dühében,
Csaknem összeroppan a rúd vas kezében.”

    Elvonul a tábor, csillapul moraja, TÁRGYFESTÉS. Mintegy hallani véljük az ügető lovak patkóinak kopogását, a fegyverek csörtetését, melyet a távolságban a szél elkap, a tűnő sereget pedig a lovak által fölvert por takarja el. Toldi is hazafelé indul, az ő vaskos lépései alatt szinte megreng a porhanyó föld. „Reng a parlag” MELONYMIA.
    A költő végül szép hasonlattal fejezi be a versszakot, melynek két utolsó sorában a düh maximumát rajzolja hyperbolában:

„… fú veszett dühében,
Csaknem összeroppan a rúd VAS kezében.”


Forrás: Tanulók Lapja 6. évf. 1-13. szám, 1899. jan.-márc.